2022喜剧电影《乘风破浪》观后感

《乘风破浪》它的段子很现代,情绪却很怀旧。以下是小编整理的相关观后感,希望对你有帮助哦

2022喜剧电影《乘风破浪》观后感一:

韩寒这第二部导演作品,不是讲道理,不再金句PPT,最大的进步就是相对完整的讲了个好故事。《乘风破浪》可能就是今年的《重返20岁》,不单单是指故事结构,更相似的是优点的突出:故事上结构精巧,悬念始终在线,环环相扣;表演上恰如其分,偶像明星们都找到了适合他们的角色。皆为国产类型电影领域里的水准之作。出于导演的角度,《乘风破浪》的出类拔萃也不难理解:少年便成名的韩寒,快速的成功和变现对他来说或许没那么大的吸引力,聪明如他,自然懂得透支信誉度的短视。

《后会无期》里有一句著名的台词“小孩子才分对错,大人只看利弊”,而《乘风破浪》讲了一群“不看利弊”的“小孩子”们:看了太多香港电影的正太是滑稽的四人帮派里的老大,用脆弱又中二的理想主义守护故乡小镇,无所谓惨痛代价,毕竟答案都在酒里;总是被嫌弃的六一,憨厚笨拙之下是一颗金子般珍贵的少年心,在你习惯了他伴你同行并且忽略了他存在的日子里,他可能是最拨动你心弦的那个人;与同伴们格格不入却又坦诚真心的少年geek小马,拥有最大剂量的迷茫失落,大概是因为还没有猜到有多辽阔的未来属于他。而太浪是闯入者,也是精神领袖。只有他知道到底囤BB机和炒房地产哪个更能升值,开录像厅和电影院哪个更能挣钱。在选角上,韩寒体现了作家出身的在识人方面的洞察力,一众明星都找到了最适合他们的形象,比如观众们终于发现,原来村花才是赵丽颖的最正确打开方式,比如片中李荣浩的台词虽然说的怪怪,但居然凹出了一种罕见的教父感……

在喜剧属性上,《乘风破浪》的进步在于设计感和通俗直白。他还是我们熟知的那个韩寒,是那个十几年前《三重门》、《长安乱》里酷爱抖机灵的段子手韩寒,乡村蝙蝠侠、小马神来之笔、爸妈爷爷和女主角名字等等的耍贱错位梗明显是韩寒的手笔。但不同于《后会无期》里的一言不合撂金句的文艺范,《乘风破浪》的段子是属于年轻人的巧妙小聪明,但更是各个年龄段无门槛都get到笑点的通俗喜剧。加之影片建立在“父子打破时空的对话”基础上的故事结构,更是适合带着父母或子女一起走进影院的合家欢。

《乘风破浪》在立意虽然说不上深刻,但感染普通观众足矣。春节档也算有了一部让人中国电影从业者安心的电影,这个时段能让人放心的电影并不多,且看且珍惜。《乘风破浪》或许不是大招,但这部电影会证明,把电影本身搞好对于票房成功的意义,所以如果韩寒还能保持一贯的聪明,相信他还会有更大的招。

2022喜剧电影《乘风破浪》观后感二:

作为韩少的第二部电影,这部电影的诞生还是伴随着他的诸多老东家——果麦、斯巴鲁、万合天宜等等。但是这部电影本身,又是相对上部《后会无期》去其个人特别风格的一部电影。

如果说《后会无期》的文本更像是一个ppt的话,那么这部电影在认真的讲一个故事。它的语言放在现实生活里是成立的,其中的台词你可以放到现实生活中去寻找,或许你的朋友就曾经说过类似的话,其实这对于剧本台词上来说是很大的进步。

韩寒作为一个导演,他的镜头还算精致,电影开场几个飙车的慢镜头,期间尘土飞扬,飞沙走石的感觉让我回想起了《一代宗师》中那个烟丝燃烧的画面。整部电影看下来,慢镜头是很舒服的,另外光从镜头上说,期间几个镜头颇有神采,比如电影后段的打斗中有一个从上向下的镜头,这个镜头的走向——在一个逼仄的空间里,安逸与冲突形成对比,让我想起了《疯狂的石头》、《火锅英雄》中的某些画面。不得不说从镜头上来看,这一点导演本人是比上部要进步的。

熟悉韩寒的朋友(比如笔者)不难看出电影开头里的诸多形象其实是有韩寒的影子的,剧中的'领航员也确实是他现实中的领航员,回忆中的黑社会老大是他上部电影的东家之一方励,金毛如果我没记错的话应该是他本人的金毛。这些细节无关紧要,只能说是细微之处的一点点趣味。

回到电影本身上来,这部电影的优点是很明显的,首先我想提到的是演员。

邓超整场电影中的哭戏(或者是将哭未哭的那种哽咽)都显得很真实,不造作。我对于邓超的印象一直停留在他以前营造的所谓“逗逼”的人设上,但是似乎有些用力,显得浮夸,反而当他沉静下来,传递那种无奈的感觉的时候,那种演员的灵光反而更加明亮。

赵丽颖作为整场电影中唯一的女主,美,不知道为什么韩寒的电影里的女演员有显得蛮安静的,无论是王珞丹还是赵丽颖都有一种你看到就会安心的感觉。电影院里的一句话也确实体现出她大姐大的身份,虽然这部电影里不能说是影帝级别的表演,但是作为一个演员,其实她是合格的。很棒。

彭于晏一直都给我这种萌萌的傻小子感觉,放在上海郊区的背景下,他的台湾腔稍微有些突兀。其他的地方还好,两段飙车戏,一段是跟兄弟,一段是跟儿子,那种惊恐很好。另外彭于晏的笑有种“虽然不知道为什么但是我就是信任你”的感觉,比较符合人设。

戏里的“六一”不知道为啥韩寒总让他演智障儿童……在《后会无期》里他就是第一个掉队的智障儿童,这次又来……还行吧,中规中矩。

董子健和金士杰老师的戏好少啊……sad。

这部电影的另一个优点在于配乐和慢镜头。

没有二刷,单凭记忆上来看,董子健离开时的配乐是《500Miles》的汉化版,全场最佳。

以后如果做剪辑的话会是不错的素材。打斗中无论是慢镜头的铺垫还是连贯镜头的激烈都不错。配乐帮了这部电影很大的忙。还有飙车中的配乐,不知道这次韩寒找了哪里做的配乐,真的不错。

这部电影的缺点也很明显,有些笑点放置的很刻意,比如主人公的名字的梗,其实我本身感觉起来一般,并不好笑。

另外剧情方面,没有特别大的亮点,就是很平淡的一个故事,没有反转,没有跳脱,没有精心埋的彩蛋(也可能我没注意到),整部电影下来不会给你一种“卧槽,这也可以”的惊艳,但也不会让你大失所望。可能平淡这点各人有各人的看法,但是我觉得还是效果平平。同样的时间回溯,比如《劳拉快跑》,《本杰明巴顿奇事》就显得很新奇,这点上其实导演做的是不够的,或者说剧本、编剧是做的不够的。

作为电影,我觉得可以到3.5星这样子,我在豆瓣上给了三星。

最后说主题曲的问题,主题曲在电影里确实是在婚礼桥段出现的,但是并不会给人一种所谓“巨婴、直男癌”的感觉,我想,一听到这首歌就气的跳脚的姑娘们是不是预设自己的男朋友是个废物然后带入的这首歌啊……但是在电影里唱这首歌的一个乡镇娱乐业老大???一个拥有一家ktv,一家录像厅,另外一箱子bp机的男人???是一个平时对老婆百依百顺的男人???唱出这首歌体现的是人设性格里的孩子气和怂。这要也算是直男癌那你自己瞎几把过呗……相看两不厌,嘻嘻。

或许抛开三观,去评价一个作品本身,才能更接近一部作品。因为很多时候我们眼里的“正确的”三观,其实是与自己“相同的”三观。

借电影里的一句话作结——

“这是一个多好的年代啊,当你想说“我想静静”的时候,不会有人问你“静静是谁”。”

诚如斯言,新年快乐。

2022奇幻喜剧电影《斗战胜佛》观后感

电影以西游记为蓝本,围绕陈浩民饰演的“孙悟空”为主线,并且首次加入了“五行山下怨念而生”这一设定,在基础上融入了大量的喜剧、玄幻和特效等元素。以下是小编整理的《斗战胜佛》观后感,希望对你有帮助。

2022奇幻喜剧电影《斗战胜佛》观后感一:

记得小时候,别人问我”你最喜欢的英雄是什么?”我总是脱口而出“孙悟空“。我想很多人的童年里最棒的英雄应该都是它吧,这就是伴随我们成长的东方超级英雄,它不像钢铁侠有那么炫的装备,不想蝙蝠侠有那么土豪。在此影片中,《斗战胜佛》是一个平凡人找寻自我、认清使命后化身成佛的故事,同时它的善良、正义、不阿的情怀和追求让我为它着迷。也算是给予我们一个童年时代的完美结局吧。

以片方与播放平台商议之后决定对影片进行提档,早日与观众见面,独家上映爱奇艺。而这的确好像又是个明智之举,上线仅仅七个小时,点击率就已破千万了。说明观众对西游题材的口味还是很喜欢的。

可能你会问,孙大圣也好,斗战胜佛也罢,这不过是孙悟空的两个名称罢了,又有什么分别呢?其实,名字就是最好的总结:“齐天大圣”这个称呼代表了一个占山为王的自由时期,“孙悟空”代表了他辅佐唐僧取经的时期,“斗战胜佛”代表取经成功经过了九九八十一难已经列为仙班的时期。

当齐天大圣在花果山占山为王的时候,他崇尚的是自由。他仗着自己的本领,要求得到天庭的职位也并非寻求更多的俸禄,而是想获得进一步的认可,或者可以说他渴求更大的天地去展示自己。当得知自己被轻视之后,怒而反抗,这才被夺取了自由。

本片中的孙小凡有着还是神仙之时的孙悟空的放荡不羁,同时还有富二代、美女、游艇糜烂派对的生活。然而随着他悟性的精进和从拯救一个人到拯救世人的变化上,他终究也归于“我佛”,成为其中一员。斗战胜佛最终不负众望身披袈裟、修成正果。

其实在1998年时陈浩民就在TVB一影视剧《天地争霸美猴王》饰演过孙悟空,然而现在时隔近二十年再度出演这一经典角色。一边是活泼搞笑西去取经的“泼猴”,一边是历经妖仙的肉体凡胎“孙悟空”智斗“暗黑”版的自己,如此具有颠覆性的剧情走向,陈浩民却完美地突破往日的桎梏再塑造立体如斯的“斗战胜佛”,给人再次留下一个经典的形象。

与《天地争霸美猴王》中的泼猴相比,在此影片《斗战胜佛》陈浩民除了展示孙悟空机敏灵活和忠贞不渝外,还赋予这个形象许多独特的搞笑元素,在人物个性和动作语言的发挥上,都有了全新的演绎。这部另类新奇而有趣的现代版《西游记》,是一部娱乐大众的经典影作。

五行山下,铁兰儿被黑暗猴子石化,失去所爱的体会让孙小凡体内的齐天大圣终于被激发出来。在齐天大圣将要杀死黑暗猴子之时,铁兰儿幻化的紧箍帮助他找回理智。修罗女王出现,占据了黑暗猴子的身体要将其毁灭。齐天大圣悟得“斗战胜佛”的真谛,也进入黑暗猴子体内,使自己的善恶两面实现了和解,成为了真正的斗战胜佛。

全片情节曲折,但又不乏风趣幽默,人物形象积极健康。邪不压正的主题思想自始至终贯穿着全片。个人感觉是同类型作品中的优品了吧。

从我本人来说,是更喜欢齐天大圣肆意妄为的'样子。说句矫情点的话,那就好似我无拘无束的青春时代。正所谓初生牛犊不怕虎,天不怕地不怕的去闯荡,去拼搏,去挥洒,恰是一个人的少年时代。而当你在某个时刻起,开始懂得并且承担起自己应该承担的责任时,你的肩上多了重担。年少轻狂已不再,任性而为已不能。你的头上或手腕上有了其他“禁锢”,早已不允许你再做出格的事,你的身份和牵挂早已成为你割舍不下的幸福。当然,这个时候的你一定也幸福,两者之间没有谁更好之说,只能说回不到从前。所以,“大圣”是你的少年时代,而随着年龄的增长,社会的历练,你终究还是要学会成熟与承担,成长为一个“孙行者”,进而修炼成“斗战胜佛”。

这部饱含情怀的影片,不仅激发了小时候深埋于内心的记忆,更是对中华5000年文化的一种致敬,所以说出现的不只是斗战胜佛的信念,还有那对经典恋恋不忘的情怀。是一次很好的改编和传承,同时也让人们看到了中国特效制作水平的飞速进步。希望更多观众去一探次胜佛的风采,看完就知道为什么大家对影片的评价如此之高了~

我拒绝了所有人的暧昧,只为等你一个不确定的未来,我用一生辛福来做赌注,你怎么舍得让我输?谢谢《斗战胜佛》给予我满怀期望的回报!爱你最后的“一念成佛”!

2022奇幻喜剧电影《斗战胜佛》观后感二:

首先,发布会选择在了位于前门大街的北京杜莎夫人蜡像馆举行。六小龄童在致辞中表示,六小龄童工作室和杭州大悟创意有限公司以及望洲书院沟通接洽了不下三年之久,就造型、故事、服装、动作、技术等各个方面进行了多轮商讨和磋商,终于在2022年的第一天,双方达成了最终合作意向。

《斗战胜佛》总导演徐东则在接受采访时表示,六小龄童是自己从小所崇敬的艺术大师,更是对孙悟空美猴王塑造最令观众认可的表演艺术家。从事动画20多年一直希望用动画独有的电影语言方式来诠释西游文化。而媒体则普遍认为,有了六小龄童的保驾护航,观众对这部动画电影自然也就充满了期待。

身为“猴戏”表演艺术大师,六小龄童对影视作品中孙悟空形象的创作谈了自己的看法。他认为演好孙悟空的诀窍,就在于要融合戏曲猴戏的精髓。他表示自己非常崇拜中国动画创始人万籁鸣,在《大闹天宫》里的孙悟空一板一眼都是戏曲的动作,严定宪等老一辈创作者都是亲自去戏曲学院临摹。

作为艺术总监,六小龄童表示对西游改编影视作品自己的态度是“忠于原著,慎于翻新”。我不反对翻拍、重拍,文化事业本来就应该是遍地开花,百花齐放的盛景。希望能够看到发现一些对猴戏、对西游文化有兴趣敢担当的青少年来接过手里的"金箍棒"。他认为孙悟空这个人物身上有师徒情,有兄弟情,有对人民的感情,但是惟独没有爱情。他引用新加坡一位老观众对他讲过的话来表示自己对翻新西游记剧情的底线:中国上下五千年有很多可歌可泣的爱情故事,希望大家给美猴王的感情世界留下一片净土。

 

2022年喜剧电影《斗战胜佛》观后感

《斗战胜佛》该片主要讲述了“齐天大圣”在人间修行的线索展开,发生的种种关于找寻自我、认知爱情、感悟友情的故事。下面是《斗战胜佛》观后感,快来围观吧。

2022年喜剧电影《斗战胜佛》观后感【篇一】

我可以说是一个从小就看陈浩民系列的电视剧过来的资深粉丝,从一开始的黄日华版的《天龙八部》里面的云南大理世子的段誉、再到BTV版的《封神榜》那个爱恨分明的哪吒、不然就也是香港BTV版的《西游记》系列电视剧里面的刚正不阿的孙悟空、还有一部近年来在内地非常火热的电视剧《活佛济公》里面的那个幽默风趣的济公。可以说就是陈浩民系列的电视剧陪伴我的成长,从他的每一个角色我可以看到他也在慢慢的成长。他给我的感觉就是不管在生活中还是工作上都要对自己所扮演的每一个角色都需要认真、付出感情来对待才可以做到每一个角色塑造的都是那么的经典。

对于孙悟空这个角色从我有记忆开始86版六小龄童到后面各种各样的“孙悟空”,可以说是因为每一个扮演者的不同所以孙悟空给我的感觉也都是不一样的。但是我觉得每一个演员虽然表演方式各有千秋,可到最后还是要归功于在《西游记》的所有故事成功的的塑造出了一个活灵活现、有血有肉的孙悟空这个角色。所以无论是扮演者的演技成熟与否或是剧本故事情节能不能感人,我都不觉得这是一个失败的孙悟空。

至于这次以《西游记》结束后孙悟空成佛将肉体留着凡间继续修炼作为故事关键脉路的《斗战胜佛》我是可以接受的,然后就是看完了这个电影给我的感觉。剧情上面用修罗女王凝聚了孙悟空留在五行山下的恨怨制造出一个黑化的孙悟空,然后要“黑化的孙悟空”去打败已经变成普通人都是还可以变成齐天大圣的孙悟空来完成“黑化悟空”的成神之路。其实这个思路我个人感觉是相当不错的虽然有点像“真假美猴王”的剧情但是因为描写的是孙悟空成佛之后的事,所以完美的错开了剧情的重复并给人一种和以往版本的“孙悟空”截然不同的感觉。不过这个电影在制作上好像还有点经费不够的情况是怎么回事!!都把服装费用在了特效处理上了吗?打斗的时候可以明显的看到服装、道具和人员的背影,有的'是身上道具掉直接下来不然就是打斗的时候武器变歪了。简直是看的我都有点僵硬了!!

不过总体上来说这个片子在剧情和人员配置上还是相当不错的,可以给个好评。毕竟特效是中国制片的弱点没什么好说的,希望他们继续努力吧!加油!陈浩民!加油!孙悟空!加油!陈某人!

2022年喜剧电影《斗战胜佛》观后感【篇二】

不知道各位小伙伴们有没有从假期的愉悦当中苏醒过来,投入紧张刺激的工作学习生活当中呢?为了建设美好的社会,我们每一颗螺丝钉都在发光发热,贡献属于自己的一点亮光。当我们在社会主义的建设大潮中,累了,就可以坐下来,歇一歇,回想一下属于我们的童年时光——

每当听到“丢~丢~丢~”的声音,很多80后脑海中就会浮现出一个窜天猴(此处说的并不是名扬天下的炮仗,是真猴)从石头中蹦起,以及其拙劣的特效和及其高超的技巧,在奔涌翻腾的云彩中奔涌翻腾。那美妙的身姿在我们的脑海中不停回放着,像是一张张记忆的老照片,斑驳了时光,也为我们在难以阻挡的时间洪流之中存下了一些念想。

今天,我们就带着大家回顾一下,那些年我们一起追过的《西游记》!

86央视版《西游记》

一句话,经典,经典中的经典。不论是片头曲的“丢~丢~丢~”,还是猪八戒背媳妇的《官封弼马温》,还是女儿国的“吼~哈~”,甚至片尾曲《敢问路在何方》,都是人们耳熟能详的音乐,而这只是86央视版《西游记》之所以经典的一个方面。除了音乐,六小龄童的孙悟空,马德华的猪八戒,闫怀礼的沙和尚,个个都是教科书般的角色塑造。

1986年春节,这部电视剧在央视播出,不仅获得了非常高的评价,还造就了89.4%的收视率神话,重播次数超过3000次。不枉导演杨洁的一番良苦用心,“不经一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香”,剧组从选景到拍摄的过程中也克服了非常多的困难,这一点早就见诸各大网络报道,感兴趣的同学可以去看看,甩现在的雷人神剧制作几百条街。

除了各位主演的演技值得夸耀之外,我们还知道,86年播出的《西游记》并没有拍完所有的九九八十一难,所以在后来的许多年中,我们还能陆陆续续的砍刀《西游记》的续集播出。并且随着影视技术的不断进步,《西游记》的质量也在不断上升,续集更是非常精彩。

张纪中版《西游记》

如果要评选“最有国际史诗范儿”、“最有魔幻暗黑风”的西游记影视改编版,那么2022年的张纪中版《西游记》一定能够入选。且不说非常烧钱的特效技术,以及超过总镜头数一半的特效镜头,单是从国外请来了好莱坞的化妆师,就能看出张纪中老师对这部戏投入的感情和精力。(《西游记》与邓超版《倚天屠龙记》两个项目同时进行,张纪中选择把主要精力放在《西游记》里,结果……)

自张纪中反派金庸武侠小说开始,就一直在接受着各方面的评论——可以说是毁誉参半,当然,不能否认的是张纪中作品对于原著的忠实还原度。张版《西游记》在高度还原故事的同时,也用国际化的化妆道具团队和特效,为作品注入了新鲜的血液。

《西游记后传》

伴随着小时候每次电视里传出刘欢“我欲成仙,快乐齐天”的歌声,一代神剧就这样拉开了新一轮的序幕。鬼畜式的武打动作,永远不会输的孙悟空,多重人格的无天,爱上佛祖的白莲花,都是同学们口口相传中吐不完的槽。

当然,除了槽点满满之外,这部《西游记后传》剧情非常之精彩,情节安排跌宕起伏又扣人心弦,除了脑洞大之外,剧作的精良程度也是非常高的,尤其是编剧的脑洞之大,设定之浮夸,即使现在看来也是十分清奇。

张卫健版《西游记》

如果说翻拍《西游记》是大陆专利的话,那可就错了。早在1996年,香港电视广播有限公司(也就是我们俗称的TVB)就曾拍摄了一版《西游记》,并且在当时播出之后创下了收视纪录,是非常成功的一部作品。

并且,由于TVB的晋升机制,我们能够在96年的这部《西游记》中,看到很多后来非常有名的演员,比如孙悟空的扮演者张卫健,唐三藏的扮演者江华,猪八戒的扮演者黎耀祥,沙僧的扮演者麦长青,个个都是后来的风云人物。因为后来张卫健在台湾又演了一部《齐天大圣孙悟空》,所以我们在这里特意为大家呈上两部作品的区分方式。最简单的就是:有Twins出演的是《齐天大圣孙悟空》,而没有Twins出演的则是TVB版《西游记》。

在出演了这部《西游记》之后,张卫健跟TVB闹翻,虽然后来又拍出了《少年英雄方世玉》等一系列著作,但却错失了下一部《西游记》。没错,你没有看错,这部《西游记》因为收视太好,TVB还推出了第二部,下面我们马上会介绍到。

陈浩民版《西游记》

陈浩民版《西游记》与1998年播出,后来还在2022年登陆了北京电视台。一众主演除了孙悟空的角色给了陈浩民之外,其他原班人马继续出演。当然,这部电视剧港版有42集,而在内地播出时只有20集,所以有很多精彩的部分我们只能现在通过网络来回顾了。

彼时的陈浩民刚刚出演了《天龙八部》中单纯善良却又武艺高强的段誉,加上《聊斋贰》(TVB版)与《人龙传说》的加持,陈浩民的人气可谓是一路直上。虽然后来又出演了《反黑先锋》、《陀枪师姐2》、《封神榜》等一系列大热的作品,但陈浩民似乎与《西游记》还有着说不清道不明的缘分。

《斗战胜佛》

如果你说西游记本体太没有意思一定要拽进来一些其他神话旁征博引的话,可以来看看这部即将于3月15日登陆爱奇艺的《斗战胜佛》,主演正是TVB版《西游记》的主演——陈浩民!除此之外,还有林子聪、蓝燕等人倾力加盟,看“史上轻功最好的胖子”和狐媚妖艳的女神,究竟会跟“齐天大圣”这个超级IP擦除什么火花!

据悉,《斗战胜佛》以西游记为蓝本,围绕着陈浩民饰演的“齐天大圣”在人间修行的线索展开,发生的种种关于找寻自我、认知爱情、感悟友情的故事。从目前透露出的内容来看,我们可以大致猜一猜主要的剧情,应该是在取经归来之后,发生在师徒四人以及三界众生之间的关系。看来影片故事内容精彩,不容错过哟!

 

2022喜剧电影《有完没完》观后感

《有完没完》最主要的内核是父子关系,更进一步的核心是中年男性的自我价值实现。下是小编整理的《有完没完》观后感,希望对你有帮助。

2022喜剧电影《有完没完》观后感【篇一】

2022年,在北京到沈阳飞驰的列车上,我读到了一个短篇小说《一日囚》。一个罪大恶极的犯人B先生,被囚禁在一天的时间里,重复10年,直到他死去。B先生穷尽智慧在房间的墙上,留给大厦管理员一封信,这样描述他被囚禁的心理:

在开始的几天里,我并不沮丧,也没有害怕。甚至还抱着一种优越感和好奇的兴趣,观察这发疯的世界。我按照固定的时间表过日子,我记熟了在每个时刻、每个地点将遇到的人,以及他们将做的事情。我背诵着自己的台词,还在心里替对方念出他想说的话,我暗自对他说:"嘿,我知道你下一分钟要做什么。"

但我很快厌倦了。如果你觉得生活中的某个日子是快乐的、丰富多彩的,那只因为它是唯一的,是转瞬即逝的。永不逝去的一天是可怕的一天,它会由新鲜变为陈旧,变为腐烂,变为恶毒。

我默默地服刑。第一个星期,我快乐;第二个星期,我累了;第三个星期,我愤怒;第四个星期,我想到死;第五个星期,我知道自己将会发疯。

真不可思议,在同一个人身上,在同一天,竟可以承载这么多的眼泪、愤怒、挣扎、绝望和疯狂。我躲在房间里痛哭,用力咬着自己的手。时间囚禁之刑,无法打破、不能逃脱的监牢。

2022年,愚人节,我独自一个人去看了一场电影《有完没完》。选了一个最中间的位置,在家庭和情侣们的包围中,享受“孤独观影”的新鲜体验。

一个生活在底层的中年男子,在平凡琐碎的生活中打拼,昨天和今天没有什么不同,明天和今天也没有什么两样。直到愚人节那一天,他真的定格了时间,开启了无限循环的模式。范矗从起初的苦恼,渐渐的变成了贪恋这可以“续杯”的人生:他尽情的享受,日消费额5000元的舒爽,却买不来儿子的笑意;他体验了一日暴富的狂喜,却遭遇兑现难题;他体验了酒后放纵荷尔蒙,最终是偷鸡不成的惊吓;他还体验了浪漫邂逅,自己感情与日俱增,心仪对象每日清零……重置的愚人节,日复一日,月复一日,年复一日……

有笑点,有泪点,就是没尿点,范伟作为新晋影帝,他一个人的演技足以撑起一部电影。

2022喜剧电影《有完没完》观后感【篇二】

年轻、跨界、处女导,有这三个词在,大家都会觉得这部电影肯定会变成严重的YY式作品,充满不成熟的玩票气质。可是王啸坤的这部《有完没完》还真就回避了这些劣势所带来的负面影响,故事很成熟、表演很真诚、客串很给力、主题很温暖。之前总在银幕上客串猥琐小男生的王啸坤,一旦认真出手幕后工作,竟然如此脚踏实地,还真是令人刮目相看。尤其是刚刚拿到金马影帝的范伟老师,竟然在本片中“返老还童”,被耍得淋漓尽致。有老戏骨这么卖力地帮衬,新人王啸坤果然有突围4月1日的底气呀。

看了电影的剧情简介,就发现这个故事不一般。一开始囤儿以为王啸坤找了一位经验丰富的成名编剧来帮自己,可是一查资料发现这位杨曼珠的作品履历中并没有其它作品。那么可以八成确定,这位编剧曾是一位阅片量至少3000+的影迷。本片的故事用了类似于二十多年前的老片《土拨鼠之日》的单日无限循环设定,但是故事的细节却没有任何老气的迹象。本片的曾用片名《 生于四月一日》又有着向阿汤哥主演的《生于七月四日》致敬的意思。从这些电影知识性的小彩蛋上可以看出,《有完没完》可不是门外汉的投机,而是脚踏实地的创作。

范伟在小品舞台上有被带成名的嫌疑,但是他却成为了所有小品演员中转型银幕表演最成功的一位。《看车人的七月》、《求求你表扬我》、《耳朵大有福》三部中规中矩的`平民喜剧,让范伟迅速找到了自己的银幕定位,成为了中国小人物的代言人。曾几何时,范伟就是这类角色公认的首选,几乎没有竞争对手。可也正是早早地找到了定位,范伟在非自己定位的影片中往往就只能是抢眼的配角。《有完没完》是一部带有奇幻设定的高能喜剧,是年轻观众爱看的那种。这种喜剧,可并非范伟之前的定位哦。

要说奇妙,本片就奇妙在了这里。“瘦骨嶙峋”的王啸坤,打破大家对他一贯的印象,拍了一部以父子情为主题的奇幻喜剧;“肥头大耳”的范影帝,也打破了大家对他乡土小人物的印象,演了一个被命运耍出了很多洋气的潮男。可以说影片的全程,王啸坤就仿佛是无形的上帝之手,不断地玩弄着、戏耍着范伟饰演的老范。这个老范也施展了浑身解数,在命运中享受着各种大相径庭的生活。他是不能走出循环,还是不想走出循环?

对于新人,本片特别赞的一点还在于整体的安排。很多单日循环的影片,角色每天的经历都被严格设计好。那几个人、那几件事,在他循环的每一次都要经历一下。本片也设计了几个很鲜明的人和事,却并不会每次循环都经历。因为老范知道自己在循环后,有了主动性,他开始主动去过下一个循环,也就不一定会遇到同样的人和同样的事。但是,观众看到最后发现,老范要想获得“自由”,就必须用最正确的方式来对待这几个固定的人和处理这几件固定的事。这种大跨度的伏笔和照应,还是相当显功力哦。

2022喜剧电影《有完没完》观后感【篇三】

《有完没完》讲述了一个中年男子范矗(范伟饰)和儿子范迪相依为命生活的故事。四月一日是快递员范矗的生日,就在他过完了这一天后醒来,发现重新回到了四月一日,于是范矗就在这同一天里不断度过了无数次,而在这个过程中,他从不理解儿子、埋怨生活到最终和儿子和解、找到自我,也终于走出了四月一日困境。

如果说这样的剧情结构是该片独有的创意,那么无论这个故事讲得如何,它都能引起不少人的欢呼,但可惜的是,无论是二十多年前的《土拨鼠之日》,还是本世纪的《明日边缘》,甚至是柳文扬的《一日囚》,都使用了这一设定。那么要想再出新,就只能从剧本内核上入手了。

第一个内核就是中年男子的困境。

故事在好几处表现了范矗的困境,比如一开始和儿子交流不畅,比如儿子要去参加竞赛却拿不出五千元,比如跟邻居不停赊账贪小便宜,比如送的快递丢了要赔五千元,比如送快递途中遇到各种事端……

这些都是范矗在四月一日遇到的困境,从这一点上我们能够看到,创作者在对主角困境的描述上是到位的,一个有活力的年轻人不可能贪图小利,一个有一定社会地位和财产积累的中年男子也不会为了区区五千元而四处发愁。

这些发生在第一个四月一日的事件都让我们感受到范矗生活中不断碰壁的情形,而当他路遇豪车撞倒老奶奶后见义勇为却发现开车人是黑二代便又退缩反过来讨好对方时,这样的转变也能表现出范矗内心和现实的巨大差异。

当范矗发现,自己的人生停留在四月一日出不来之后,便开启了属于他自己的“奇幻之旅”,很显然这也是绝大多数囿于中年困境男性内心的欲望,幻想自己突然有花不完的钱(因为每天花完后到第二天就又回来了),于是西装革履、游艇豪车、流连花丛、夜夜笙歌,本片花了二十多分钟的篇幅描绘了这一幕,自然能折射出观众不切实际的天马行空。

但单单凭借物质并不能完善中年男人活了半辈子的渴求,于是创作者也给观众上了一道精神上的补足。当范矗遇到让自己心动的女性后,通过日复一日投其所好的交流,终于在某一个四月一日让自己所说的每一句话都满意于对方,很明显这也是《夏洛特烦恼》的叙事模式。

作为人生幻想,可以说到这里还是合格的,但电影不只是另一种人生的提供,还应该反作用于本我人生,给自我以启迪。《夏洛特烦恼》和《港囧》纵然价值观再为人所诟病,在摸索结构上还是能做到位的,但《有完没完》却在最后一步全部塌陷、一泻千里。