刘长卿诗歌中的蒙太奇
作为电影语言重要组成部分的蒙太奇手法，在刘长卿诗歌中多有凸现，下面来看看!
蒙太奇是法语motage的音译，是法国建筑学上的一个术语，原义是“构成”、“装配”、“原配”的意思，后被借用到电影艺术中做剪辑、组合讲。一部影片是由许多不同的镜头组成的，这些镜头分别拍摄完毕后，再根据创作者的主观意图，把这些零散的镜头有机地剪辑、组接起来，使其通过这样处理后的形象的内在联系，产生连贯、呼应、暗示、对比、衬托等作用。这种剪辑，组合的方法，就是蒙太奇。有人说，镜头如同文章的词语和句子，把这些“词”和“句”组织起来成为一个整体的方法就是蒙太奇。
蒙太奇的发现和理论化是电影成为独立艺术的标志，是电影构成形式和构成方法的总称，也是电影艺术得以存在的基础。通过蒙太奇的节奏作用，即对镜头造型形式和运动方式以及度量的把握，使影片产生出张弛有致的节奏，从而在观众心里激起一种感情来补充影片主体所决定的感情;通过蒙太奇的运动作用，使一个个本来断裂的画面靠视觉的形象记忆产生一种动态感，使本来具有运动性的物体更富有美感，使本来静态的物体产生动态，并由此创造出一种新的意境。当然，蒙太奇最重要的作用，还是表现为它对思想的创造。至少当它的目的是表现而不仅是叙述时是如此。因而它的作用是将取自现实体的不同因素进行对照，并从它们的对比中得出新的意义。而这种新的意义就是前苏联著名电影导演普多夫金的”增添些什么”，即所谓1+1>2。例如，大炮发射镜头同石狮子摇晃、倒塌镜头相组接，其含意就不仅是大炮震倒石狮子这一表象，更主要的是隐喻沙皇的倒台。一系列蹄印的特写，形状的变化愈来愈飘忽不定，告诉观众，马已经从疲乏到完全失力了。脚印消失了，沙漠上摆着一支来福枪，使人联想到：这个人如果还有力气，绝不能扔掉作为战士的贵重武器，他一定使尽全部力气咬紧牙关、不屈不挠地挣扎着前进等等。确如爱森斯坦所说：“两个蒙太奇镜头的对列不是两数之和，而更像两数之积。”只要我们不把这句话绝对化，作为对每一次蒙太奇对列的要求，这句话确实指出了蒙太奇增强审美感染力量的巨大可能性。当然，作为电影语言重要组成部分的蒙太奇，并不只属于电影，文学创作也离不开蒙太奇思维。刘长卿的很多诗就集中表现了这一特点。
刘长卿是我国文学史上不可或缺的诗人。他的诗不仅具有丰富的社会内容，鲜明的时代色彩和强烈的政治倾向，而且充溢着热爱祖国、热爱人民、不惜牺牲自我的崇高精神。特别是诗歌中所透出的那种类似杜诗“沉郁顿挫”风格的'那一类，其中悲壮苍凉、萧森深远的意境，那深沉浓郁的优愤之情，那百转千迥、反复咏叹的抒情方式，无不使我们感慨万千、激动不已。刘诗中的这一艺术魅力，很大程度上得益于诗人在创作中运用了多种蒙太奇手法。
刘长卿五言诗的代表作《穆陵关北逢人归渔阳》中，将中原至幽州的乱后破败情景极其鲜明地呈现出来。尤其是“幽州白日寒”一句，以白日寒光的凄冷与惨淡来形容北方的荒凉冷落，很有汉魏诗的风骨，他的真知灼见，情真意切。特别是“楚国苍山古，幽州白日寒”成为传诵千古的名句。这一句既可以理解成两个分切镜头的组接，也可以理解成一个摇动镜头，从远的镜头“楚国和苍山”拉近到“幽州和白日”，这两个镜头组接在一起，使我们在惊心动魂之余获得第三个感受，流落江南已久，急切盼望早日回家的心情，然而等待他的又将是什么?借山水来含蓄地说明他此行前景，为国家忧伤，替客行的担心，这一典型的对比蒙太奇手法将统治者的穷奢极欲与劳动人民的悲伤流泪作了鲜明对照，揭示了安史之乱后北方各地城池被破坏，到处是废墟，一片凋敝的社会的现实。
诗人在审美活动中突破时间和空间的界限，展开丰富的想象和联想，把不同时空、不同色彩、不同心情的画面，并置于一诗、一词、一场景之中，以造成悬念、衬托、对照、象征等作用。从而强化感情，增加艺术感染力。刘长卿的诗《逢雪宿芙蓉山主人》：“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。”尽管借宿之人不在院中，未曾目睹，但从犬吠声、风雪声、叩门声、柴门启闭声、主客问答声等等一片嘈杂的声音中，足以构想出一幅风雪人归的图画了。导演按诗句分镜头就足可以了。其中，许多诗句都是声画俱佳的蒙太奇。再如，《送灵澈上人》一诗，通过情绪蒙太奇的表现，表达了诗人对灵澈的深挚的情谊，也表现出灵澈归山的清寂风度。
蒙太奇技巧应用于古典诗词曲中产生了清新深邃的意境与凝练精美的语言，形成疏密相间的结构和张弛结合的节奏。其美学价值在于，通过各个不同画面的排列组合，形成了一个完美的多层次的合乎感性与理性逻辑的立体交叉的生活场景，并从中折射出诗人神圣的理想人格与道德情操的伟大，显示了诗人的有限与艺术无限的高度融合与统一。所以,这一技巧蕴籍于一些古典诗词曲中，使作品达到了更高的美学效果，使读者获得了更多的美的享受。像《送李录事兄归襄邓》中抒写了身经离乱的凄楚与无奈，《重送裴郎中贬吉州》中也同样运用了隐喻蒙太奇，感情真挚动人，《长沙过贾谊宅》运用对比和隐喻蒙太奇悲秋感兴，既逼真地再现了秋野夕照,萧瑟苍凉的意境底蕴，又烘托出天涯孤旅漂零异地的彷徨愁苦的形象。由此可知，诗人的艺术匠心是将那些生活中孤立分散的形象与片断剪接组合在一起所构成的典型画面正是蒙太奇技巧窥一斑而见全豹之所在。
再如《余干旅舍》中：“摇落暮天迥，青枫霜叶稀。”这秋景的描写，既暗示了时光节令的流逝转移，又烘托了诗人情怀的凄清冷寂，隐隐透露出一种郁郁的离情乡思。如果这还不能够足以说明蒙太奇手法的运用的话，那么，“独鸟背人飞”一句运用暗喻蒙太奇足以说明诗人宦途坎坷的感慨了。《饯别王十一南游》中，诗人运用“望”、“挥手”、“泪沾巾”这一系列平行蒙太奇手法，浓墨渲染了自己送别友人的心情。诗中具有蒙太奇“声画并列”的艺术特色，在视觉与听觉上给人以同步的美感。《送严士元》中“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。”表面上看是写景的句子，我们说这不只是单纯描写风景的，这些描写让我们分明看到：笑谈的友人、毛毛细雨、微湿的衣服、偶飘的残花……诗人运用复现蒙太奇手法让我们在景色之中领略到人物的动作和赏景的惬意表情。当然，诗中的“景语”，既有“春寒阴复晴”的水国气候特征，又有“细雨湿衣”、“闲花落地”的眼前景象，还有“草绿湖南”的意中之景，诗人运用平行蒙太奇的手法，把情、景、事同时展现在读者面前，寄托了与友人相遇而又别离的复杂情思。这种画面洗练明快的艺术组接,达到了炉火纯青、引人入胜的审美境界。凡此种种，正是多种蒙太奇手法的恰当运用，使得刘长卿的诗呈现出一种蓄神奇于温厚、寓感怆于和平，跌宕起伏，缘情宛转之妙。
总之，当我们翻开诗卷，阅读刘长卿的每一首诗，都会发现这位被称为“五言长城”的伟大诗人确实在许多诗中运用了蒙太奇手法。也许那只是诗人“济时肯杀身”的自然留露，是情所致，意所感，他本人并没意识到或者说根本不知道什么是蒙太奇，但诗人确实运用了这种电影中的表现手法，而且运用得技法娴熟，天衣无缝，恰到好处。因此，读刘诗我们不仅感到的是心灵的震憾，更重要的是我们不得不在诗中蒙太奇的平行、对比、隐喻、复现中去思考那1+l之外的更丰富的内涵，更深邃的意境。这也许就是他的诗能与其他诗人区别开来的原因吧。
刘长卿诗歌中的“夕阳”意象
在中国古典诗歌的创作中， “夕阳”是我国古典诗人借以抒发自己内心情感的一个比较典型的意象，用来表现诗人的独特的审美情趣。
研究意象对研究中国古典诗词的艺术规律有着至关重要的作用。意象是中国古代文艺理论中固有的概念和词语并不是一个外来词，并且英美意象派诗歌恰恰是受中国古典诗歌的影响而形成的。
《辞海》中把意象解释为：“1.表象的一种。即由记忆表象或现有知觉形象改造而成的想象性表象。文艺创作过程中意象亦称‘审美意象’，是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成的形象显现。2.中国古代文艺理论术语，指主观情意和外在物象想融合的心象。南朝梁刘勰《文心雕龙・神思》：‘积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞，然后使玄解之宰，寻声律而定墨;独照之匠，窥意象而运斤;此盖驭文之首术，谋篇之大端。’意象，感物而生之意，包括艺术想象。明清后专指借助具体外物，用比兴手法所表达的作者情思。”
“意象”一词第一次出现于王充的《论衡・乱龙》。后来，陆机用过“情貌”一词来表达“意”与“象”的关系;“信情貌之不差，故每变而在颜”。
第二次明确使用“意象”一词是刘勰，刘勰在《文心雕龙》创作论的首篇《神思》中说：“陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神，积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞，然后使玄解之宰，寻声律而定墨;独照之匠，窥意象而运斤。”刘勰又在同一篇里揭示了作家文思的发生是“神与物游”“神居胸臆，而志气统其关键;物沿耳目，而辞令管其枢机。”“意”是作家主观之意，“象”是客观事物之象，作家的主观精神与客观对象汇合交融，正是“意”与“象”契合的心理基础，精神居于胸间，耳目接触外物，语言用于表达，要是三者相互默契，那么本物的形象就可以生动地描绘出来了，要是情意运行不畅，那客观物象就不能为我所用。《物色》篇中说“物色尽而情有余，晓会通也”，“意象”的重心是倾向“意”一边，而不在“形似”一侧。“刘勰悟到并揭示了‘意象’的一个新义：‘神用象通，情变所孕。’文学作品中所呈现出来的‘象’，不是客观物象的直接移入，而是主观感情将客观物象摄入其中，重新孕育一番，创造出物我融合之新形象。也就是意中之象，不同于传统的，使用于哲学领域表达事理的象征性意象的情感性意象。”②
著名诗人王昌龄所著《诗格》也引进了“意象”一词：“诗有三格：一曰生思，久用精思，未契意象，力疲智竭，放安神思，心偶照境，率然而生。二曰感思。寻味前言，吟讽古制，感而生思。三曰取思。搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得。”③“生思”与“取思”都直接联系到“意象”，“意”与“象”尚未契合，诗思便不通畅，此时诗人须将精神放松，潜心观照。
唐代诗人和诗论家直接论及“意象”，并且在理论上有更多阐述的是司空图。司空图在《缜密》中说：“是有真迹，如不可知。意象欲出，造化已奇。水流花开，清露未�。要路愈远，幽行为迟。语不欲犯，思不欲痴。犹春于绿，明月雪时。”
在我国古代诗词中有很多常见的意象，如：月亮、柳、草、兰、菊、春雨等。每一个不同的意象都表达了诗人不同的情感，寄托了诗人不同的“意”和感悟。同一个意象也蕴涵着不同诗人的不同的思绪，即使是同一个意象在同一个诗人的不同的诗词里也表达着诗人不同的感怀。
一、刘长卿诗歌中多用“夕阳”意象的原因
关于“夕阳”这一意象在唐诗中出现的次数很多，但这一“夕阳”意象所表达的情感却大为不同。刘长卿是唐代诗人中使用“夕阳”这一意象最多的人。刘长卿共有33首诗歌中带有“夕阳”这一意象。
刘长卿，字文房，河间人。开元二十一年进士。至德中，为监察御史。以检校祠部员外郎中为转运使判官，知淮南鄂岳转运留后。鄂岳观察使吴仲孺诬奏，贬潘州南邑尉。会有为之辩者，贬睦州司马。终隋州刺史。以诗驰声上元，宝应间。权德舆尝谓为五言长城。皇甫�亦云：“诗未有刘长卿一句，已呼宋玉为老兵。”集十卷，内诗九卷。
刘长卿活跃在中唐的文坛上，中唐经过安史之乱后由盛转衰。盛唐时的繁华，辉煌如流水落花春去也，呈现出一种“日落西山，气息奄奄“的衰败景色。这对于成长于盛唐，在安史动乱中进入中年的诗人来说，给其留下的只能是繁华盛世的美好记忆以及由动乱所带来的刻骨铭心的永远抹不去的心头阴影，而且看不到唐王朝中兴的光明前景，有的只能是更多的失望和迷惘。因此，“夕阳”、“落日”可以说是那个时代的诗人所特有的一种犹如世纪末般的心灵情结，其中刘长卿最具有代表性。
“气骨顿衰”是刘长卿的诗风，这与他的身世与时代背景有着密切的关系。
刘长卿少年是在嵩山读书，大约在开元二十五年(737)开始进京应试，后天宝四载，七载再次赴京应试，均未考中。因此在《落地赠杨侍御》诗中说到：“泣连三献王，疮惧再伤弓。”写自己像卞和一样虽怀宝玉却不为人赏识而遭重创已成惊弓之鸟。据李肇《国史补》记载，天宝十三年(754)，为应举刘长卿国子监学习，次年登进士第。安史之乱爆发后，刘长卿南下，流落赤州，扬州一带。至德元载(756)，肃宗即位，刘长卿获苏州属县之长洲县尉之职。由于长卿为官正直不阿，遭诬陷入狱，后来遇赦出狱。上元元年贬潘州南巴(今广东电白县)尉，虽未到任，却漫游江南。约于广德元年至大历初，入朝为殿中侍御史。大历四年，以检校祠部员外郎出任转运使判官，知淮西、鄂岳转运留后，为观察使吴仲孺诬奏犯脏，贬睦州司马。十四年迁隋州刺史。建中三年，因淮西节度使李希烈作乱去官，闲居扬州乡村，约卒于贞元6年，他的一生曲折坎坷从而使他的诗作表现出冷暗的基调。
安史之乱不仅使唐王朝由开明盛世走向下坡路，而且也使得文士的精神风貌发生巨大的变化更使得诗歌的创作的感情基调也随之发生了重大的变化。“盛唐气象”荡然无存，取而代之的是“气骨顿衰”。这主要表现为由盛唐崇尚汉魏风骨转向追慕清丽纤弱之风，由阳刚之美转向阴柔之美，有键朗的气骨转向悠远的韵致，有豪迈的气势转向幽隽的情调，由雄浑凝重的格调转向清空闲雅的意趣。 正是在这样的人生经历及时代背景下刘长卿偏爱描写“夕阳”、“落日”意象。
二、刘长卿诗歌中 “夕阳”意象的分类
纵观刘长卿诗作，其“夕阳”意象的象征、隐喻意义大致有这样的四种类型和艺术表现。
首先，“夕阳”与“朝阳”相对，夕阳象征着青春已逝、壮志难酬、时光不待人，“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，“明年花发随可啄，却不道人去梁空巢已倾”，与辛弃疾的“赢得生前身后名，可怜白发生”有着相似的感怀时光易逝、岁月无情的的惆怅。
中国是一个诗歌的国度，诗到唐代发展到顶峰，唐诗被王国维称为“一代之文学”④而盛唐是顶峰的顶峰，是中国诗歌的典范。开元天宝的诗坛上群星璀璨，李白、杜甫、王维、孟浩然、高适、岑参、王昌龄等一大批光照千古的诗人同时出现。他们的诗歌骨力遒劲、兴象玲珑、神采飘逸、平易自然，构成了盛唐最耀眼的色彩。这与盛唐的国力强盛、地域辽阔、君主开明、百姓安乐的太平盛世有着很大的关系。
盛唐诗歌大多是抒发诗人自己的宏大志向，或是闲情逸致，或是山水风光或是边塞诗人风景等，而到中唐的“大历十才子”时他们的诗歌则充满了那个时代“衰微”的气息。刘长卿的诗作充分的体现了这一点。这种国运的衰微构成诗人潜意识的“夕阳”情节，故而在诗歌中反复出现“夕阳”的意象，表现出诗人对衰顿国事的忧虑，对不能中兴唐室的无奈，构成其诗歌的萧条、荒凉、冷落、凄清的意境，表现出一种冷寂、忧愁、惆怅和惘然的低沉情调。寄托诗人这样情怀的诗作有十首：
尔来多不见，此去又何之。华发同今日，流芳似旧时，洲长春色遍，汉广夕阳迟。岁岁王孙草，空怜无处期 。(《赠别卢司直之闵中》)
花县弹琴瑕，僬风载酒时。山含秋色近，鸟度夕阳迟。出没凫成浪，蒙笼竹亚枝。云峰逐人意，来去解相随。(《陪王明府泛舟》)
山色无定姿，如烟复如黛。孤峰夕阳后，翠岭秋天外。云起遥蔽亏，江回频向背。不知今远近，到处犹相对。(《秋云岭》)
亭亭常独立，川上时延颈。秋水寒白毛，夕阳吊孤影。幽姿闲自媚，逸翮思一骋。如有长风吹，青云在俄顷。(《白鹭》)
夕阳山向背，春草水东西。度鱼诸峰出，看花几路迷。何芳问秦汉，更入武陵溪。(《奉陪郑中丞自宣州解印，与诸侄宴余干后溪》)
回首古原上，未能辞旧乡。西风收暮雨，隐隐分芒砀。贤友此为邑，令名满徐方。音容想在眼，暂若升琴堂。疲马顾春草，行人看夕阳。自非传持尺素，谁为论中肠。(《出丰县界寄韩明府》)
朝气和楚云，夕阳映江树。帝乡劳想望，万里心来去。白发生扁舟，沧波满归路 。秋风今已至，日夜雁难度。(《晚次湖口有怀》)
夕阳留古木，水鸟拂寒浪。月下扣舷声，烟中采菱唱。回首唯白云，孤舟复谁访。(《奉使新安，自桐庐县经严陵钓台，宿七里滩下，寄使院诸公》)
扪萝披翳荟，路转夕阳邃。虎啸崖谷寒，猿鸣桂松暮。裴回北楼上，江海穷一顾。日应千里帆，鸦归万家树。(《题武丘寺》)
春草连天随北望，夕阳浮水共东流。江田漠漠全关地，野草苍苍故蒋州。” (《和樊使君登润州城楼》)⑤
意象的分析对研究一首诗歌，研究一位诗人，研究中国古代诗词有着至关重要的作用。中国文学与夕阳有着紧密的联系，它常常渲染黄昏的落寞意趣。太阳的升沉把生命划分为生与死、阳与阴两个世界，黄昏就成为生命颓唐的象征，表现了迫近死亡的忧惧。
落日还有苍茫的历史意味。个人的往事，世事的变幻，古今的沧桑，夕阳成了历史残留物和见证人――“青山依旧在，几度夕阳红。”“斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。”“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回?”
其次，刘长卿诗作中的“夕阳” 、“落日”意象象征着离别之清，寄托了诗人对家乡、对友人的思念。刘长卿的此类诗作与李白的《送友人》“清山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧斑马鸣。”;马致远的《天净沙・秋思》“孤藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”同样都表达了身在异乡之游子对家乡与故人的思念及对自身的浪迹天涯、四处漂泊的惆怅。
唐朝孟郊的《游子吟》通过对母子分别时母亲为儿子缝衣这一级平常的细节回忆，深味到一针一线都凝聚着慈母对游子的笃爱之情。作者以自己的切身体会，以亲切而纯真的感情，吟出了这首伟大母爱的颂歌。千百年来引起了无数读者感情上的强烈的共鸣。而刘长卿的表达送别之情的诗作中通过带有“夕阳”这一意象表达对亲人、友人的思念及家人、亲人的思念。夕阳西下的时候正是鸟儿回巢，劳作的人们回家团坐到一起的时候而身在异乡的游子却在夕阳西下的他乡如浮云一般飘来飘去，几多思愁，几多无奈。
刘长卿的诗作寄托这种情思的诗有十五首：
苍苍竹林寺， 杳杳钟声晚。荷笠带夕阳， 青山独归远。(《送灵澈上人》)
宰臣思得度，鸥鸟恋为群。远客回飞锡，空山卧白云。夕阳孤艇去，秋水两溪分。归共临川史，同翻贝叶文。(《送方外上人之常州依萧使君》)
寂寥东郭外，白首一先生。解印孤琴在，移家五柳成。夕阳临水钓，春雨向田耕。终日空林下，何人识此情。(《过前安宜张明府郊居》)
南过三湘去，巴人此路偏。谪居秋瘴里，归处夕阳边。直道天何在，求客镜亦怜。裁书欲谁诉，无泪可潸然。(《赴巴南书请寄故人》)
汉诸一孤雁，夕阳千万山。扁舟如落叶，此去未知还在洞庭间。(《秋桫江亭有作》)
双扉碧峰际，摇向夕阳开。飞锡方独住，孤云何事来。寒潭映白月。秋鱼上青苔。(《游休禅师双峰寺》)
门临秋水淹，帆带夕阳飞。傲俗宜纱帽，干时倚不一不衣。独将湖上月，相逐去还归。(《南胡送徐二十七西上》)
独有西归心，摇悬夕阳外。故人丰章奏，此去论利害。阳雁南渡江，征骖去相背。(《送史判官奏事之灵武，兼寄巴西亲故》) 溪路漫冈转，夕阳归鸟斜。万艘江县郭，一树海人家。(《奉送从兄罢官之淮南。》)
洞庭何处雁南飞，江炎苍苍客去稀。帆带夕阳千里没，天连秋水一人归。(《清溪口送人归岳州》)
雨色新添漳水绿，夕阳远照苏门高。亦知到处逢下榻，莫滞秋风西上期。(《送贾三北游》)
再次，刘长卿诗作中的“夕阳”意象的寓意上升到对人生的变化无常、国家的兴衰成败、生命的短暂与宇宙的永恒的高度。表达出诗人的无奈及无限的.感怀。当然，刘长卿没有达到苏轼的高度，也没有苏轼的旷达与胸襟。苏轼的《前赤壁赋》中写到;“逝者如斯，而未尝往也;盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，而天地曾不能一瞬;自其不变者而观之，则物于我皆无尽也。而又何羡乎?且夫天地之间，物各有主。苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色。取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。” 而刘长卿诗作中则颓废色彩较浓。 这样的诗作有五首：
风景清明后，云山俾倪前。百花如旧日，万井出新烟。草色无空地，江流合远天。长安在何处，遥指夕阳边。(《清明后登城眺望》)
万里通秋雁，千峰共夕阳。旧游成远道，此去更违乡。草露深山里，朝朝落客裳。(《移使鄂州，次岘阳馆怀旧居》)
夕阳帆杳杳，旧里树苍苍。惆怅山下，琼枝不可忘。(《送里端公赴东都》)
野径春草中，郊扉夕阳后。逢君从此后，背楚方东走。(《孙权故城下怀古，兼送友人归建业》)
西向看夕阳，瞳瞳映桑柘。二贤诚逸足，千里陪征驾。(《灞东晚晴，简同行薛弃、朱训》)
最后，刘长卿的带有“夕阳”意象的诗作也有几首是描写景色的，其中情景交融表达了一种闲适之情与乐观的人生态度。中国古代的文人在封建森严的等级制度下，再加上社会的黑暗，很难有所作为。他们中许多人厌倦了世俗的喧嚣，就回归山林，与树木为伴，与禽兽为友， 让大自然的情趣来陶冶他们的精神生活，表现隐逸的独得之乐。晋代大诗人陶渊明正是厌倦了官场的生活，从而归隐山林，寻觅隐逸生活的安逸恬静。其《饮酒》正深刻的反映了他的这种情怀。诗人在东篱下满手把菊，自得其乐之际，偶尔一抬头，“山气日夕佳。”把充溢于诗人心中的宁静恬淡推向及至，诗人的主观感受与无意中见到的客观景物和谐的结合起来，自身也成了夕阳的一部分，闲适心境与与夕阳中的自然美景融为一体。脱离尘世的芜杂，自得一份超然。这里的夕阳不再是没落的象征，而被作者赋予了新的意蕴，人与自然达到了形神相契，物我两忘的最高境界，言近旨远，潇洒飘逸。“夕阳”就成为作家情感的寄托，“夕阳无限好”正是深刻的体现。隐逸之情在形式上也许有些不同，但在情感上却有本质的相同;追求一份超脱，享受无穷逸趣。宋代诗人林逋的诗中写到“秋景有时飞独鸟，夕阳无事其寒烟”的诗句。夕阳之中别无它物，惟有袅袅寒烟萦绕半空。色彩平淡无奇。一轮夕阳映照着超然的作者，环境幽深清寂，与这位幽人断绝尘世，潇洒物外的恬淡心境正相吻合，隐逸之乐别有情趣。
刘长卿这样的诗作闲适自然，散发着超脱尘世的气息，体现出诗人不幕俗流，回归山林，独得宁静悠远的隐逸淡然之情。表达这种长卿情思的诗作有三首：
驿路收残酒，渔家带夕阳。何须愁旅泊，使者有辉光。(《送康判官往使新安》)
水对登龙净，山当建准寒。夕阳湖草动，秋色渚田宽，渤海人无事，荆州客独安。谢公何足此，来往石门难。(《题独孤使君湖上林亭》)
元气连洞庭，夕阳落波上，故人烟水隔，复此遥相望。江信久寂寥，楚云独惆怅。爱君清口，弄月时棹唱。白首无子孙，一生自疏旷。(《自番阳还，到中寄褚徽君》)
由于所处环境和自己的身世的影响刘长卿带有“夕阳”意象的诗作多为表达时光易逝，青春易老，壮志难酬，思乡念人的离愁之苦和命运变化无常，而“夕阳”意象除表达这些情感之外，也表达了雄壮的气魄等积极的人生观。如：“大漠孤烟直，长河落日圆。”(《使至塞上》)，“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”(《定风波》)
综上所述，将“夕阳”意象分为四类，同一意象寄托着不同诗人不同的情怀，同时同一个意象也表达着同一诗人的不同情感。“意象”，象同而意不同，同一个象经过诗人的意的浸透又折射出多种不同的情感光芒。
刘长卿诗歌中的舟船意象解读
诗人刘长卿的诗歌中除了使用“孤舟”意象外，还使用了“扁舟”、“孤帆”、“暮帆”等舟船意象。这些舟船意象都是冷色调的，给人一种凄凉感。
一、漂泊无依的孤舟客船
刘长卿的诗歌中出现“孤舟”意象28处，孤舟象征着漂泊无所依托，也表现出诗人孤独绝望的心态。如《登松江驿楼北望故园》：“孤舟漾漾寒潮小，极浦苍苍远树微。”①孤舟荡漾在寒天的潮水上，营造出一种孤寂冷清的意境，也表现出了诗人内心的悲凉。又如《赤沙湖》：“楚客来相问，孤舟泊钓矶。”此诗写于诗人出使湖南及任职鄂岳时期，诗人因被诬陷贪赃钱粮而被贬，心中充满悲愤。楚客指被贬谪南行而经过湘水的人，孤舟正是诗人此时孤独漂泊心态的一种反映。又如《岳阳馆中望洞庭湖》：“孤舟有归客，早晚达潇湘。”此诗也作于诗人出使湖南及任职鄂岳时期，反映出诗人心中的孤独和悲凉。
刘长卿诗歌中的“孤舟”意象大量出现在他的赠答酬唱和送别友人的诗歌中。如：
故人不在明月在，谁见孤舟来去时。(《明月湾寻贺九不遇》)
对水看山别离，孤舟日暮行迟。(《发越州赴润州使院留别鲍侍御》)
舟船是驶向远方的，象征着漂泊。在送别友人的时候，因别离联想到自身的四处漂泊，看着孤舟消失在远方，更生悲凉之情。在刘长卿送别友人的诗歌中，《重送裴郎中贬吉州》是最能表现诗人悲凉绝望的情绪的。“猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。”刘长卿与裴郎中同遭贬谪，在离别之际，刘长卿写下了两首送别诗。这首诗中的孤舟是万里青山间的一叶孤舟，在如此广阔天地间的一叶小小孤舟，显得更加的渺小和孤独，凸显了诗人对自己和友人的遭遇的无助和伤感。
刘长卿诗歌中的“孤舟”意象有时还与他惯用的其它意象同时出现，更能反映出诗人孤独悲凉的心境。如：
回首唯白云，孤舟复谁访?(《奉使新安自桐庐县经严陵钓台宿七里滩下寄使院诸公》)
白云如有意，万里随孤舟。(《上湖田馆南楼忆朱晏》)
落日孤舟去，青山万里看。(《却赴南巴留别苏台知己》)
白云象征着高洁，也象征着孤独。唯有白云与孤舟相伴，“白云”意象与“孤舟”意象同时出现，增添了诗人心中的孤独寂寞之情。落日也是一种孤寂萧条的意象，在落日中的一叶孤舟更是显得凄凉。在落日下，万里青山中的一叶小小孤舟正是诗人孤独悲凉的心态的一种写照。
在表现漂泊无依的心态时，刘长卿还使用了“扁舟”意象。“扁舟”意象在刘长卿的诗歌中出现了18处，也表现了一种孤独无依的情绪。孤舟更着重表现诗人的主观感情，诗人孤独的心态让舟成为了孤舟。而扁舟注重的是一种视觉上的效果，茫茫天地间的一叶狭小的扁舟，形成一种强烈的视觉对比，让读者似乎身临其境，体会到诗人心中无比的悲凉与落寞。刘长卿在送别友人的诗歌中使用“扁舟”意象，让一叶扁舟行驶在广阔的天地间，渲染出一种渺小无助的情绪。例如：
旧邑云山里，扁舟来去过。(《送处士归州因寄林山人》)
莫恨扁舟去，川途我更遥。(《赴江西湖上赠皇甫曾之宣州》)
刘长卿诗歌中的“扁舟”意象有时也与其它冷色调的意象同时出现，营造出一种凄冷幽微的意境。例如《秋杪江亭有作》：“寒渚一孤雁，夕阳千万山。扁舟如落叶，此去未知远。”将扁舟比作落叶显得凄凉，前句又有“孤雁”、“夕阳”等意象相衬托，让整首诗显示出更加萧瑟悲凉的心境。又如《入桂渚次砂牛穴》：“扁舟傍归路，日暮潇湘深。湘水清见底，楚云澹无心。”用日暮潇湘、楚云等冷色调的词来衬托扁舟，让渺小的扁舟更显得孤独凄冷。
刘长卿的诗歌中还出现了象征着漂泊流离的“客船”。例如：
一水不相见，千峰随客船。(《宿怀仁县南湖寄东海荀处士》)
落日扫尘榻，春风吹客船。(《夜宴洛阳程九主薄宅送杨三山人往天台寻智者禅师旧店》)
客船也是居无定所的，虽然不如孤舟那样显得孤独悲凉，但也反映了一种漂泊流离的状态，表现出诗人在旅途中的无所依托之情。
二、行向远方的风帆
风帆作为舟船驶向远方必不可少的工具，也常常出现在刘长卿的诗歌中，具有一定的象征意义。刘长卿的诗歌中除了使用“孤舟”、“扁舟”、“客船”等舟船意象外，还使用了“暮帆”、“孤帆”等舟船意象，也是诗人漂泊心态的一种表现。
刘长卿诗歌中的“暮帆”让人联想到黄昏日暮，给人一种惆怅和感伤之情。“暮帆”意象大都出现在刘长卿送别友人的诗歌中，如：
暮帆何处落?潮水背人归。(《奉送卢员外之饶州》)
万里孤舟向南越，苍梧云中暮帆灭。(《江楼送太康郭主薄赴岭外流》)
回看暮帆隐，独向空江愁。(《送贾侍御克复后入京》)
离心秋草绿，挥手暮帆开。(《奉送裴员外赴上都》)
在送别友人的诗歌中，“暮帆”增添了几分惆怅和忧伤。“暮帆”与“孤舟”、“苍梧”、“秋草”等冷色调的意象同时出现，更能反映出诗人心中的凄凉与伤感。望着行向远方的暮帆，想到与友人的别离和自己的漂泊无依，诗人心中的悲愁更是涌上心头，难以释怀。
“孤帆”意象也时常出现在刘长卿的诗歌中。如：
万里云海空，孤帆向何处?(《夕次檐石湖梦洛阳亲故》)
惆怅不能归，孤帆没云久。(《孙权故城下怀古兼送友人归建邺》)
孤帆也象征着漂泊无依之情，在阔大的天地间，茫茫江上的一片孤帆显得渺小而又孤独。孤帆出现在凄冷的意境中，凸显了诗人心中的伤感与悲凉。
三、刘诗中使用冷色调舟船意象的原因
刘长卿诗歌中没有逍遥惬意的轻舟，象征着梦想与希望的“春帆”也只出现了一次。他在诗歌中使用的舟船意象都是冷色调的，带有一种凄凉的色彩。究其原因，我们可以从舟船意象本身的内涵、诗人所处的.时代环境和诗人自身的心态这三个方面来分析。
从舟船意象的内涵上看，舟船作为一种交通工具，其目的就是穿越水域的障碍，到达遥远的彼岸。在行驶的过程中，面对茫茫水域和风浪的阻碍，舟船时常显得渺小无依。这就形成了舟船漂泊无依的象征性。这时，带有孤独凄凉色彩的“孤舟”、“扁舟”、“孤帆”等意象就出现了，这些意象出现在诗歌中，将诗人的孤独悲凉的心境形象地反映了出来。舟船的目的是到达遥远的彼岸，象征着超越与征服，这与古代士人的精神追求是相符的。古代士人的理想是仕途顺利，能够做出一番成就。仕途是那遥不可及的彼岸，士人们便是那一只只乘风破浪有时却漂泊无依的孤舟。“孤舟”、“孤帆”出现在诗歌中，能够反映出那种孤独绝望的心态。古代文人们赋予了舟船特定的文化含义，“孤舟”、“扁舟”、“孤帆”等冷色调的舟船意象更是大量出现在诗歌中，营造出了一种凄凉的意境。
刘长卿诗歌中的“夕阳”意象分析
在中国古典诗歌的创作中， “夕阳”是我国古典诗人借以抒发自己内心情感的一个比较典型的意象，用来表现诗人的独特的审美情趣。
研究意象对研究中国古典诗词的艺术规律有着至关重要的作用。意象是中国古代文艺理论中固有的概念和词语并不是一个外来词，并且英美意象派诗歌恰恰是受中国古典诗歌的影响而形成的。
《辞海》中把意象解释为：“1.表象的一种。即由记忆表象或现有知觉形象改造而成的想象性表象。文艺创作过程中意象亦称‘审美意象’，是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成的形象显现。2.中国古代文艺理论术语，指主观情意和外在物象想融合的心象。南朝梁刘勰《文心雕龙神思》：‘积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞，然后使玄解之宰，寻声律而定墨;独照之匠，窥意象而运斤;此盖驭文之首术，谋篇之大端。’意象，感物而生之意，包括艺术想象。明清后专指借助具体外物，用比兴手法所表达的作者情思。”①
“意象”一词第一次出现于王充的《论衡乱龙》。后来，陆机用过“情貌”一词来表达“意”与“象”的关系;“信情貌之不差，故每变而在颜”。
第二次明确使用“意象”一词是刘勰，刘勰在《文心雕龙》创作论的首篇《神思》中说：“陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神，积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞，然后使玄解之宰，寻声律而定墨;独照之匠，窥意象而运斤。”刘勰又在同一篇里揭示了作家文思的发生是“神与物游”“神居胸臆，而志气统其关键;物沿耳目，而辞令管其枢机。”“意”是作家主观之意，“象”是客观事物之象，作家的主观精神与客观对象汇合交融，正是“意”与“象”契合的心理基础，精神居于胸间，耳目接触外物，语言用于表达，要是三者相互默契，那么本物的形象就可以生动地描绘出来了，要是情意运行不畅，那客观物象就不能为我所用。《物色》篇中说“物色尽而情有余，晓会通也”，“意象”的重心是倾向“意”一边，而不在“形似”一侧。“刘勰悟到并揭示了‘意象’的一个新义：‘神用象通，情变所孕。’文学作品中所呈现出来的‘象’，不是客观物象的直接移入，而是主观感情将客观物象摄入其中，重新孕育一番，创造出物我融合之新形象。也就是意中之象，不同于传统的，使用于哲学领域表达事理的象征性意象的情感性意象。”②
著名诗人王昌龄所著《诗格》也引进了“意象”一词：“诗有三格：一曰生思，久用精思，未契意象，力疲智竭，放安神思，心偶照境，率然而生。二曰感思。寻味前言，吟讽古制，感而生思。三曰取思。搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得。”③“生思”与“取思”都直接联系到“意象”，“意”与“象”尚未契合，诗思便不通畅，此时诗人须将精神放松，潜心观照。
唐代诗人和诗论家直接论及“意象”，并且在理论上有更多阐述的是司空图。司空图在《缜密》中说：“是有真迹，如不可知。意象欲出，造化已奇。水流花开，清露未。要路愈远，幽行为迟。语不欲犯，思不欲痴。犹春于绿，明月雪时。”
在我国古代诗词中有很多常见的意象，如：月亮、柳、草、兰、菊、春雨等。每一个不同的意象都表达了诗人不同的情感，寄托了诗人不同的“意”和感悟。同一个意象也蕴涵着不同诗人的不同的思绪，即使是同一个意象在同一个诗人的不同的诗词里也表达着诗人不同的感怀。
一、刘长卿诗歌中多用“夕阳”意象的原因
关于“夕阳”这一意象在唐诗中出现的次数很多，但这一“夕阳”意象所表达的情感却大为不同。刘长卿是唐代诗人中使用“夕阳”这一意象最多的'人。刘长卿共有33首诗歌中带有“夕阳”这一意象。
刘长卿，字文房，河间人。开元二十一年进士。至德中，为监察御史。以检校祠部员外郎中为转运使判官，知淮南鄂岳转运留后。鄂岳观察使吴仲孺诬奏，贬潘州南邑尉。会有为之辩者，贬睦州司马。终隋州刺史。以诗驰声上元，宝应间。权德舆尝谓为五言长城。皇甫亦云：“诗未有刘长卿一句，已呼宋玉为老兵。”集十卷，内诗九卷。
刘长卿活跃在中唐的文坛上，中唐经过安史之乱后由盛转衰。盛唐时的繁华，辉煌如流水落花春去也，呈现出一种“日落西山，气息奄奄“的衰败景色。这对于成长于盛唐，在安史动乱中进入中年的诗人来说，给其留下的只能是繁华盛世的美好记忆以及由动乱所带来的刻骨铭心的永远抹不去的心头阴影，而且看不到唐王朝中兴的光明前景，有的只能是更多的失望和迷惘。因此，“夕阳”、“落日”可以说是那个时代的诗人所特有的一种犹如世纪末般的心灵情结，其中刘长卿最具有代表性。
“气骨顿衰”是刘长卿的诗风，这与他的身世与时代背景有着密切的关系。
刘长卿少年是在嵩山读书，大约在开元二十五年(737)开始进京应试，后天宝四载，七载再次赴京应试，均未考中。因此在《落地赠杨侍御》诗中说到：“泣连三献王，疮惧再伤弓。”写自己像卞和一样虽怀宝玉却不为人赏识而遭重创已成惊弓之鸟。据李肇《国史补》记载，天宝十三年(754)，为应举刘长卿国子监学习，次年登进士第。安史之乱爆发后，刘长卿南下，流落赤州，扬州一带。至德元载(756)，肃宗即位，刘长卿获苏州属县之长洲县尉之职。由于长卿为官正直不阿，遭诬陷入狱，后来遇赦出狱。上元元年贬潘州南巴(今广东电白县)尉，虽未到任，却漫游江南。约于广德元年至大历初，入朝为殿中侍御史。大历四年，以检校祠部员外郎出任转运使判官，知淮西、鄂岳转运留后，为观察使吴仲孺诬奏犯脏，贬睦州司马。十四年迁隋州刺史。建中三年，因淮西节度使李希烈作乱去官，闲居扬州乡村，约卒于贞元6年，他的一生曲折坎坷从而使他的诗作表现出冷暗的基调。
安史之乱不仅使唐王朝由开明盛世走向下坡路，而且也使得文士的精神风貌发生巨大的变化更使得诗歌的创作的感情基调也随之发生了重大的变化。“盛唐气象”荡然无存，取而代之的是“气骨顿衰”。这主要表现为由盛唐崇尚汉魏风骨转向追慕清丽纤弱之风，由阳刚之美转向阴柔之美，有键朗的气骨转向悠远的韵致，有豪迈的气势转向幽隽的情调，由雄浑凝重的格调转向清空闲雅的意趣。 正是在这样的人生经历及时代背景下刘长卿偏爱描写“夕阳”、“落日”意象。
二、刘长卿诗歌中 “夕阳”意象的分类
纵观刘长卿诗作，其“夕阳”意象的象征、隐喻意义大致有这样的四种类型和艺术表现。
首先，“夕阳”与“朝阳”相对，夕阳象征着青春已逝、壮志难酬、时光不待人，“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，“明年花发随可啄，却不道人去梁空巢已倾”，与辛弃疾的“赢得生前身后名，可怜白发生”有着相似的感怀时光易逝、岁月无情的的惆怅。
中国是一个诗歌的国度，诗到唐代发展到顶峰，唐诗被王国维称为“一代之文学”④而盛唐是顶峰的顶峰，是中国诗歌的典范。开元天宝的诗坛上群星璀璨，李白、杜甫、王维、孟浩然、高适、岑参、王昌龄等一大批光照千古的诗人同时出现。他们的诗歌骨力遒劲、兴象玲珑、神采飘逸、平易自然，构成了盛唐最耀眼的色彩。这与盛唐的国力强盛、地域辽阔、君主开明、百姓安乐的太平盛世有着很大的关系。
盛唐诗歌大多是抒发诗人自己的宏大志向，或是闲情逸致，或是山水风光或是边塞诗人风景等，而到中唐的“大历十才子”时他们的诗歌则充满了那个时代“衰微”的气息。刘长卿的诗作充分的体现了这一点。这种国运的衰微构成诗人潜意识的“夕阳”情节，故而在诗歌中反复出现“夕阳”的意象，表现出诗人对衰顿国事的忧虑，对不能中兴唐室的无奈，构成其诗歌的萧条、荒凉、冷落、凄清的意境，表现出一种冷寂、忧愁、惆怅和惘然的低沉情调。寄托诗人这样情怀的诗作有十首：
尔来多不见，此去又何之。华发同今日，流芳似旧时，洲长春色遍，汉广夕阳迟。岁岁王孙草，空怜无处期 。(《赠别卢司直之闵中》)
花县弹琴瑕，僬风载酒时。山含秋色近，鸟度夕阳迟。出没凫成浪，蒙笼竹亚枝。云峰逐人意，来去解相随。(《陪王明府泛舟》)
山色无定姿，如烟复如黛。孤峰夕阳后，翠岭秋天外。云起遥蔽亏，江回频向背。不知今远近，到处犹相对。(《秋云岭》)
亭亭常独立，川上时延颈。秋水寒白毛，夕阳吊孤影。幽姿闲自媚，逸翮思一骋。如有长风吹，青云在俄顷。(《白鹭》)
夕阳山向背，春草水东西。度鱼诸峰出，看花几路迷。何芳问秦汉，更入武陵溪。(《奉陪郑中丞自宣州解印，与诸侄宴余干后溪》)
回首古原上，未能辞旧乡。西风收暮雨，隐隐分芒砀。贤友此为邑，令名满徐方。音容想在眼，暂若升琴堂。疲马顾春草，行人看夕阳。自非传持尺素，谁为论中肠。(《出丰县界寄韩明府》)
朝气和楚云，夕阳映江树。帝乡劳想望，万里心来去。白发生扁舟，沧波满归路 。秋风今已至，日夜雁难度。(《晚次湖口有怀》)
夕阳留古木，水鸟拂寒浪。月下扣舷声，烟中采菱唱。回首唯白云，孤舟复谁访。(《奉使新安，自桐庐县经严陵钓台，宿七里滩下，寄使院诸公》)
扪萝披翳荟，路转夕阳邃。虎啸崖谷寒，猿鸣桂松暮。裴回北楼上，江海穷一顾。日应千里帆，鸦归万家树。(《题武丘寺》)
春草连天随北望，夕阳浮水共东流。江田漠漠全关地，野草苍苍故蒋州。” (《和樊使君登润州城楼》)⑤
意象的分析对研究一首诗歌，研究一位诗人，研究中国古代诗词有着至关重要的作用。中国文学与夕阳有着紧密的联系，它常常渲染黄昏的落寞意趣。太阳的升沉把生命划分为生与死、阳与阴两个世界，黄昏就成为生命颓唐的象征，表现了迫近死亡的忧惧。
落日还有苍茫的历史意味。个人的往事，世事的变幻，古今的沧桑，夕阳成了历史残留物和见证人――“青山依旧在，几度夕阳红。”“斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。”“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回?”
其次，刘长卿诗作中的“夕阳” 、“落日”意象象征着离别之清，寄托了诗人对家乡、对友人的思念。刘长卿的此类诗作与李白的《送友人》“清山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧斑马鸣。”;马致远的《天净沙秋思》“孤藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”同样都表达了身在异乡之游子对家乡与故人的思念及对自身的浪迹天涯、四处漂泊的惆怅。
唐朝孟郊的《游子吟》通过对母子分别时母亲为儿子缝衣这一级平常的细节回忆，深味到一针一线都凝聚着慈母对游子的笃爱之情。作者以自己的切身体会，以亲切而纯真的感情，吟出了这首伟大母爱的颂歌。千百年来引起了无数读者感情上的强烈的共鸣。而刘长卿的表达送别之情的诗作中通过带有“夕阳”这一意象表达对亲人、友人的思念及家人、亲人的思念。夕阳西下的时候正是鸟儿回巢，劳作的人们回家团坐到一起的时候而身在异乡的游子却在夕阳西下的他乡如浮云一般飘来飘去，几多思愁，几多无奈。
刘长卿的诗作寄托这种情思的诗有十五首：
苍苍竹林寺， 杳杳钟声晚。荷笠带夕阳， 青山独归远。(《送灵澈上人》)
宰臣思得度，鸥鸟恋为群。远客回飞锡，空山卧白云。夕阳孤艇去，秋水两溪分。归共临川史，同翻贝叶文。(《送方外上人之常州依萧使君》)
寂寥东郭外，白首一先生。解印孤琴在，移家五柳成。夕阳临水钓，春雨向田耕。终日空林下，何人识此情。(《过前安宜张明府郊居》)
南过三湘去，巴人此路偏。谪居秋瘴里，归处夕阳边。直道天何在，求客镜亦怜。裁书欲谁诉，无泪可潸然。(《赴巴南书请寄故人》)
汉诸一孤雁，夕阳千万山。扁舟如落叶，此去未知还在洞庭间。(《秋桫江亭有作》)
双扉碧峰际，摇向夕阳开。飞锡方独住，孤云何事来。寒潭映白月。秋鱼上青苔。(《游休禅师双峰寺》)
门临秋水淹，帆带夕阳飞。傲俗宜纱帽，干时倚不一不衣。独将湖上月，相逐去还归。(《南胡送徐二十七西上》)
独有西归心，摇悬夕阳外。故人丰章奏，此去论利害。阳雁南渡江，征骖去相背。(《送史判官奏事之灵武，兼寄巴西亲故》) 溪路漫冈转，夕阳归鸟斜。万艘江县郭，一树海人家。(《奉送从兄罢官之淮南。》)
洞庭何处雁南飞，江炎苍苍客去稀。帆带夕阳千里没，天连秋水一人归。(《清溪口送人归岳州》)
雨色新添漳水绿，夕阳远照苏门高。亦知到处逢下榻，莫滞秋风西上期。(《送贾三北游》)
再次，刘长卿诗作中的“夕阳”意象的寓意上升到对人生的变化无常、国家的兴衰成败、生命的短暂与宇宙的永恒的高度。表达出诗人的无奈及无限的感怀。当然，刘长卿没有达到苏轼的高度，也没有苏轼的旷达与胸襟。苏轼的《前赤壁赋》中写到;“逝者如斯，而未尝往也;盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，而天地曾不能一瞬;自其不变者而观之，则物于我皆无尽也。而又何羡乎?且夫天地之间，物各有主。苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色。取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。” 而刘长卿诗作中则颓废色彩较浓。 这样的诗作有五首：
风景清明后，云山俾倪前。百花如旧日，万井出新烟。草色无空地，江流合远天。长安在何处，遥指夕阳边。(《清明后登城眺望》)
万里通秋雁，千峰共夕阳。旧游成远道，此去更违乡。草露深山里，朝朝落客裳。(《移使鄂州，次岘阳馆怀旧居》)
夕阳帆杳杳，旧里树苍苍。惆怅山下，琼枝不可忘。(《送里端公赴东都》)
野径春草中，郊扉夕阳后。逢君从此后，背楚方东走。(《孙权故城下怀古，兼送友人归建业》)
西向看夕阳，瞳瞳映桑柘。二贤诚逸足，千里陪征驾。(《灞东晚晴，简同行薛弃、朱训》)
最后，刘长卿的带有“夕阳”意象的诗作也有几首是描写景色的，其中情景交融表达了一种闲适之情与乐观的人生态度。中国古代的文人在封建森严的等级制度下，再加上社会的黑暗，很难有所作为。他们中许多人厌倦了世俗的喧嚣，就回归山林，与树木为伴，与禽兽为友， 让大自然的情趣来陶冶他们的精神生活，表现隐逸的独得之乐。晋代大诗人陶渊明正是厌倦了官场的生活，从而归隐山林，寻觅隐逸生活的安逸恬静。其《饮酒》正深刻的反映了他的这种情怀。诗人在东篱下满手把菊，自得其乐之际，偶尔一抬头，“山气日夕佳。”把充溢于诗人心中的宁静恬淡推向及至，诗人的主观感受与无意中见到的客观景物和谐的结合起来，自身也成了夕阳的一部分，闲适心境与与夕阳中的自然美景融为一体。脱离尘世的芜杂，自得一份超然。这里的夕阳不再是没落的象征，而被作者赋予了新的意蕴，人与自然达到了形神相契，物我两忘的最高境界，言近旨远，潇洒飘逸。“夕阳”就成为作家情感的寄托，“夕阳无限好”正是深刻的体现。隐逸之情在形式上也许有些不同，但在情感上却有本质的相同;追求一份超脱，享受无穷逸趣。宋代诗人林逋的诗中写到“秋景有时飞独鸟，夕阳无事其寒烟”的诗句。夕阳之中别无它物，惟有袅袅寒烟萦绕半空。色彩平淡无奇。一轮夕阳映照着超然的作者，环境幽深清寂，与这位幽人断绝尘世，潇洒物外的恬淡心境正相吻合，隐逸之乐别有情趣。
刘长卿这样的诗作闲适自然，散发着超脱尘世的气息，体现出诗人不幕俗流，回归山林，独得宁静悠远的隐逸淡然之情。表达这种长卿情思的诗作有三首：
驿路收残酒，渔家带夕阳。何须愁旅泊，使者有辉光。(《送康判官往使新安》)
水对登龙净，山当建准寒。夕阳湖草动，秋色渚田宽，渤海人无事，荆州客独安。谢公何足此，来往石门难。(《题独孤使君湖上林亭》)
元气连洞庭，夕阳落波上，故人烟水隔，复此遥相望。江信久寂寥，楚云独惆怅。爱君清口，弄月时棹唱。白首无子孙，一生自疏旷。(《自番阳还，到中寄褚徽君》)
由于所处环境和自己的身世的影响刘长卿带有“夕阳”意象的诗作多为表达时光易逝，青春易老，壮志难酬，思乡念人的离愁之苦和命运变化无常，而“夕阳”意象除表达这些情感之外，也表达了雄壮的气魄等积极的人生观。如：“大漠孤烟直，长河落日圆。”(《使至塞上》)，“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”(《定风波》)
综上所述，将“夕阳”意象分为四类，同一意象寄托着不同诗人不同的情怀，同时同一个意象也表达着同一诗人的不同情感。“意象”，象同而意不同，同一个象经过诗人的意的浸透又折射出多种不同的情感光芒。