莫言是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家

莫言,原名管谟业,1955年2月17日生,祖籍山东高密,是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

他自1980年代以一系列乡土作品崛起,充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感,被归类为“寻根文学”作家。

2000年,莫言的《红高粱》入选《亚洲周刊》评选的“20世纪中文小说100强”。

2005年《檀香刑》全票入围茅盾文学奖初选。

2011年莫言荣获茅盾文学奖。

2012年莫言获得诺贝尔文学奖。

12月6日,莫言获颁授澳门大学荣誉文学博士学位。

2013年10月30日,中国首家培养网络文学原创作者的公益性大学“网络文学大学”开学,莫言担任该校的名誉校长。据不完全统计,莫言的作品目前至少已经被翻译成40种语言。

【莫言作品创作特色】

莫言在自己的小说里大量运用了意识流的手法,包括内心独白、多视角叙事、慢镜头描写、意象比喻、自由联想等等。

1987年莫言发表在《人民文学》杂志的`中篇小说《欢乐》曾引起文坛较大争议,由于小说中赤裸裸的描写和“那些超时空的变换,那些人称的跳跃,那些几乎是不加节制的意识流”,令当时很多保守派文人无法接受,《欢乐》也成了“资产阶级自由化”的批判对象。当时《人民文学》杂志的主编刘心武遭到停职检查。1996年余华重提这篇小说,特意撰文支持莫言,他在《谁是我们共同的母亲》一文中说,莫言对事物赤裸裸的描写激怒了那些批判者,而他却因为这篇小说中的母亲形象而流下了眼泪。

莫言的短篇小说集《师傅越来越幽默》在美国出版后,引起美国文坛不小回响。美国评论家认为莫言的作品充满现实主义和黑色幽默,莫言的大多数作品,令人回想起了俄罗斯作家弗拉基米尔·沃伊诺维奇的一句话——现实即是讽刺。

莫言的中篇小说《幽默与趣味》经常被拿来与《变形记》作比较。他的《小说九段》也被认为是卡夫卡式的荒诞寓言。西班牙凯拉斯出版社创始人安赫尔·费尔南德斯曾说,莫言的文学作品令人们想起两位熟悉的作家,仿佛是在同时阅读卡夫卡和加西亚·马尔克斯的作品。

弗吉尼亚大学中国文学教授查尔斯·劳克林说,莫言的大部分小说有一种神话般荒诞的特质。

《莫言:首位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家》现代文阅读训练题

阅读下面的文字,完成(1)~(4)题。(25分)

北京时间10月11日晚7时,全球文学爱好者的目光聚焦在瑞典首都斯德哥尔摩文学院会议厅,瑞典文学院常任秘书彼得·恩隆德宣布,2012年诺贝尔文学奖授予中国作家莫言。由此,莫言成为有史以来首位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家,这也打破了过去10年间这一奖项一直被欧洲作家所垄断的局面。

“并非一个艰难的决定”

评委会介绍,“借助魔幻与现实以及历史与社会视角的混合,莫言创造了一个世界,所呈现的复杂程度令人联想起威廉·福克纳和加夫列尔·加西亚·马尔克斯”——福克纳是美国推理小说作家,代表作之一是《喧哗与骚动》,1949年获得诺贝尔文学奖;马尔克斯是哥伦比亚魔幻现实主义作家,代表作之一是《百年孤独》,1982年获诺奖。

恩格隆表示,一周前审议委员会决定选择莫言,“并非一个艰难的决定”。 “今年的获奖者(莫言)的特别之处在于,他来自一个我们大部分人都接触不到的世界,他生长在农村,出生在农民家庭,他12岁以前都在地里干活。”对于那些不熟悉莫言的读者而言,恩格隆推荐大家从1993年出版的《天堂蒜薹之歌》开始。“当你准备好,去面对一个全新的世界的时候——那里居住着许多你从未遇过的人,那儿能让你用新的眼光审视这个世界”。

诺贝尔奖委员会授予莫言的颁奖词说道:“(莫言)用魔幻般的现实主义将民间故事、历史和现代融为一体”。“魔幻现实主义”成为诺贝尔赋予莫言的一个标签。立足于东方古老的民族,对魔幻现实主义地借鉴拓宽了中国文学作品在描绘现实时的创作手法和表现内容,这也许正是本届诺贝尔文学奖授予莫言的真正意义所在。

几百万字的作品,短短的两句话是显然不够的

对于诺贝尔文学奖委员会所授予自己的这一评价,莫言认为这基本表述出了自己在创作中的一些特质,也可能与自己所讲述的中国民间故事有关,但如果把自己几百万字的作品全面概括出来,短短的两句话是显然不够的。批评家严锋称其作品“恣肆汪洋,元气充沛,想象力惊人,对中国的历史与现实都有强烈的关怀,挖掘很深,很有现代性,堪称世界级”。

有人请莫言推荐他自己的一部作品,莫言推荐了今年在瑞典出版的《生死疲劳》,“因为这本书比较全面地代表了我的写作风格,以及我在小说艺术上所做的一些探索。”他说,首先,这本书是对中国历史和现实重大问题土地农民问题的一种思考;其次在本书中,采用了一种东方式的超现实主义写作手法;小说语言也是比较庞杂的,既有古典的书面型的语言,也有一些读西方翻译过来的小说这样的语言,更多的还是来自乡土。莫言认为,这些方言土语,写到小说里,完全可以看得懂,而且有非常强的感染力。一个真正的文学家,就是应该千方百计地丰富本民族的语言。

“哪怕只剩下一个读者,我也要这样写”

莫言从小喜欢说真话,因而给家里带来了很多的麻烦。笔名为“莫言”,就是告诫自己要少说话。事实证明,他一句话也没有少说,而且经常在一些特别庄严的场合,说出实话来。他认为,讲真话毫无疑问是一个作家宝贵的素质。如果一个作家讲假话,不但对社会无益,也会大大影响文学的品格。因为好的文学作品,肯定有一个真实的东西在里边,尤其是真实地反映了下层人民群众的生活面貌。

他曾说过,“我有一种偏见,我觉得文学艺术,它永远不是唱赞歌的工具。文学艺术就是应该暴露黑暗,揭示社会的黑暗与不公正,也包括揭示人类心灵深处的阴暗面和人性中恶的部分。所以我的很多小说一旦发表以后,有些读者也不高兴。因为我把有些黑暗暴露得太彻底。当然我不会迎合这样的读者而牺牲自己文学创作的原则。哪怕只剩下一个读者,我也要这样写”。莫言曾这样描述自己:“ 在日常生活中,我可以是孙子,是懦夫,是可怜虫,但在写小说时,我是贼胆包天、色胆包天、狗胆包天。”

莫言曾直言:“如果说我不想得诺贝尔奖,那我太装孙子了!但忘掉所有奖项是所有作家最高的选择。一个作家不可能把自己的写作追求限定在一个什么奖上,也没听说哪一个作家为了得什么奖调整了自己写作的方向,改变了自己写作的方法。而且,即便你想改变,变得了吗?该怎么写,还怎么写;想怎么写,就怎么写。”尽管之前莫言从没有想到过自己会获得诺贝尔文学奖,但是他认为忠于对人的描写是自己斩获这一大奖的主要原因:“我的文学表现了中国人民的生活,表现了中国独特的文化和民族的东西,同时我的小说也描写了广泛意义上的人,我一直是站在人的角度上立足于写人,我想这样的东西超越了地区和种族”。

(选自2012年10月12日东方网,有删改)

(1)下列对文章有关内容的分析和概括,最恰当的两项是(5分)

A.莫言打破了过去10年间欧洲作家垄断诺贝尔文学奖的局面,成为了首位获得此项殊荣的中国籍作家。这证明了中国文学的崛起,欧洲文学的衰退。

B.“魔幻现实主义”是莫言的标签,这正是诺贝尔文学奖授予莫言的真正意义所在,莫言并不认同这一评价。

C.莫言不把文学作为唱赞歌的工具。他认为文学艺术就是应该暴露黑暗,揭示社会的黑暗,揭示社会的不公正,也包括揭示人类心灵深处的阴暗面,揭示人性中恶的部分。

D.莫言说“忘掉所有奖项是所有作家最高的选择”,是指作家不能为获得奖项而写作,要忘记名利,为理想而写作,这是作家最崇高的境界。

E. 以“莫言”为笔名,意在提醒自己少说话,他却一句话也没有少说,这种无法控制自己的行为也属于作者自己要揭示的人性中恶的部分。

(2)莫言在文学创作上有哪些特点?请简要分析。(6分)

(3)莫言曾这样描述自己:“在日常生活中,我可以是孙子,是懦夫,是可怜虫,但在写小说时,

我是贼胆包天、色胆包天、狗胆包天。”如何理解莫言这句话的内涵?请简要分析。(6分)

(4)莫言在文学上取得了如此大的成就,其中最主要的原因是什么?结合全文,谈谈你的观点。(8分)

【参考答案】

(1)CD(C得3分,D得2分,B得1分。AE不得分。B项不全面,”魔幻现实主义”是诺贝尔赋予莫言的一个标签,对于诺贝尔文学奖委员会所授予自己的评价莫言不完全认同。A、E没有根据。)

(2)创作手法:采用了一种东方式的超现实主义写作手法,借鉴魔幻现实主义的写法手法,将民间故事、历史和现代融为一体,反映东方古老的民族。

作品风格:(1)恣肆汪洋,元气充沛,想象力惊人,对中国的历史与现实挖掘很深,很有现代性;(2)小说语言有非常强的感染力,乡土气息浓厚。

创作原则:(1)站在人的角度上立足于写人;(2)勇于讲真话,勇于揭示社会的黑暗与不公正,揭示人类心灵深处的阴暗面和人性中恶的部分,并坚持自己的创作原则。如:“忘掉所有奖项是所有作家最高的.选择”、“哪怕只剩下一个读者,我也要这样写”都表明他不为名利写作,不会因为迎合部分读者而牺牲自己文学创作的原则。

表现内容:(1)表现了中国独特的文化和民族的东西;(2)表现了中国人民的生活,真实地反映了下层人民群众的生活面貌,对中国历史和现实重大问题土地农民问题有自己的思考。

(平时训练时要求学生能归纳出大的方面和小的要点。本次考试评分不要求答出大的方面,能答出小的要点即可。答出一点1分,两点3分,三点4分,四点6分,每一点要结合文章做一点分析。)

(3)这句话的含义是:作为一个普通人,莫言可以卑微懦弱,忍受委屈,但作为一个作家一定要有勇气敢说话敢做事,不会有所顾虑和畏惧。①莫言觉得讲真话是一个作家宝贵的素质。如果一个作家讲假话,对社会无益,也会影响文学的品格。他坚持有一个真实的东西在文学作品,他要真实地反映下层人民群众的生活面貌。②他不把文学作为唱赞歌的工具。他认为文学艺术就是应该暴露黑暗,揭示社会的黑暗,揭示社会的不公正,也包括揭示人类心灵深处的阴暗面,揭示人性中恶的部分。③坚持自己的创作原则,不会因为迎合部分读者而牺牲自己文学创作的原则。“哪怕只剩下一个读者,我也要这样写”。

(评分标准:含义2分,简析共4分。简析有三个方面关键词:讲真话、暴露黑暗、坚持原则。答出两点即可,答出一点2分,两点4分。)

(4)(8分)

示例一:莫言在文学上取得了如此大的成就,其中最主要的原因是他的作品具有独创性,因而赢得国人乃至世界的认可。莫言的作品在很多方面都具有独创性。(1)创作手法:吸收西方文学营养,采用了一种东方式的超现实主义写作手法,立足于东方古老的民族,对魔幻现实主义地借鉴拓宽了中国文学作品在描绘现实时的创作手法和表现内容。(2)他的小说描写了广泛意义上的人,能够站在人的角度上立足于写人,揭示人类心灵深处的阴暗面和人性中恶的部分,这些都超越了地区和种族。(3)他具有自己的写作风格。勇于讲真话,勇于揭示社会的黑暗与不公正,揭示人类心灵深处的阴暗面和人性中恶的部分。他曾说“哪怕只剩下一个读者,我也要这样写”,不会因为迎合部分读者而牺牲自己文学创作的原则。

示例二:莫言在文学上取得了如此大的成就,其中最主要的原因是他始终立足于写自己熟悉的生活。(1)从作品的内容上看:莫言生长在农村,出生在农民家庭,他12岁以前都在地里干活。这些都是他的创作源泉,他的作品真实地反映了下层人民群众的生活面貌,对中国历史和现实重大问题土地农民问题都有自己的思考。正如批评家严锋评价的那样“对中国的历史与现实都有强烈的关怀,挖掘很深,很有现代性,堪称世界级。”(2)通过写生活的生活,能够让世界认识中国,了解中国,正象恩格隆推荐的那样“那儿能让你用新的眼光审视这个世界”。(3)他的小说语言更多的来自乡土,这些方言土语,写到小说里,有非常强的感染力,丰富本民族的语言。

(观点明确2分,能够结合文本对观点进行有条理地、合理地论述,对每个的观点的论述要点有两个方面即可。每个要点3分,共6分。答出其它方面,只要言之成理,即可给分。黑体字表明答题的关键之处,如果这些方面做的不好,酌情扣分。)

诺贝尔文学奖获得者莫言的经典语句语录

我在河之彼岸,守望曾经归来,归来无望。

月光下,我用繁冗拖沓的文字祭奠我的青春,纪念我死去的友情和迟到的爱情。

因此,在那个习惯于悲春伤秋的年代,你陪我看了多少个日薄西山的景致,我陪你看了多少个破晓阑珊的夜,我们彼此静默的坐着,不言朝夕。

即使世界遗忘了你,也总会有那么几个人在你生命的伊始之日,道一声:生日快乐!

无论多么落寂和苍茫,那些身影总会过目不忘。

总在不经意的年生,回首彼岸,纵然发现光景绵长了十六个年头。

因了命途中的你们,我才没有荒芜了青春。

我把你们的`故事收入我的音筒,放在生活之上,我的记忆之下,

提笔伏案之年,窗边,是心灵奔向青春的黑色河流,突兀的世界。

有些人,在不经意间,就忘了;有些人,你想方设法,都忘不了。

我总喜欢逆着时光,寻找我青春的足迹。

当笔下肆意挥洒的心情化为文字,我将用它记录永生。

黄昏是青春短暂的悲伤。

所以,兵荒马乱也要轻装简从。

回首,才看见我们是以快乐的心情写悲伤的青春。

满腹经纶是黔驴之技,易于迁延与迟滞。

当时光碾过青春,我将以快乐注解悲伤。

在年生里,我们因无知荒唐而美丽。

把每一个句子后面加一个完结的句号,记作虚无而迷惘的守候。

久远是迷途里酝酿的酒,愈陈愈香。

安然的在被窝中躺过一世春秋,浑噩自知。

极度的顺从是悖逆。

呆坐在眼睛里的空洞和茫然,凝结成氤氲的哀伤,在青春的天空渐渐延伸和漫散。

我们总是以诗般的语言刻画自己在青春的罅隙中的那般狼狈。

莫言是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家

莫言,原名管谟业,1955年2月17日生,祖籍山东高密,是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

他自1980年代以一系列乡土作品崛起,充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感,被归类为“寻根文学”作家。

2000年,莫言的《红高粱》入选《亚洲周刊》评选的“20世纪中文小说100强”。

2005年《檀香刑》全票入围茅盾文学奖初选。

2011年莫言荣获茅盾文学奖。

2012年莫言获得诺贝尔文学奖。

12月6日,莫言获颁授澳门大学荣誉文学博士学位。

2013年10月30日,中国首家培养网络文学原创作者的公益性大学“网络文学大学”开学,莫言担任该校的名誉校长。据不完全统计,莫言的作品目前至少已经被翻译成40种语言。

【莫言作品创作特色】

莫言在自己的小说里大量运用了意识流的手法,包括内心独白、多视角叙事、慢镜头描写、意象比喻、自由联想等等。

1987年莫言发表在《人民文学》杂志的`中篇小说《欢乐》曾引起文坛较大争议,由于小说中赤裸裸的描写和“那些超时空的变换,那些人称的跳跃,那些几乎是不加节制的意识流”,令当时很多保守派文人无法接受,《欢乐》也成了“资产阶级自由化”的批判对象。当时《人民文学》杂志的主编刘心武遭到停职检查。1996年余华重提这篇小说,特意撰文支持莫言,他在《谁是我们共同的母亲》一文中说,莫言对事物赤裸裸的描写激怒了那些批判者,而他却因为这篇小说中的母亲形象而流下了眼泪。

莫言的短篇小说集《师傅越来越幽默》在美国出版后,引起美国文坛不小回响。美国评论家认为莫言的作品充满现实主义和黑色幽默,莫言的大多数作品,令人回想起了俄罗斯作家弗拉基米尔·沃伊诺维奇的一句话——现实即是讽刺。

莫言的中篇小说《幽默与趣味》经常被拿来与《变形记》作比较。他的《小说九段》也被认为是卡夫卡式的荒诞寓言。西班牙凯拉斯出版社创始人安赫尔·费尔南德斯曾说,莫言的文学作品令人们想起两位熟悉的作家,仿佛是在同时阅读卡夫卡和加西亚·马尔克斯的作品。

弗吉尼亚大学中国文学教授查尔斯·劳克林说,莫言的大部分小说有一种神话般荒诞的特质。