《六月二十七日望湖楼醉书》原文及赏析
苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。下面是小编为大家整理的《六月二十七日望湖楼醉书》原文及赏析，仅供参考，欢迎阅读。
原文
六月二十七日望湖楼醉书
宋代：苏轼
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
放生鱼鳖逐人来，无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，风船解与月裴回。
乌菱白芡不论钱，乱系青菰裹绿盘。
忽忆尝新会灵观，滞留江海得加餐。
献花游女木兰桡，细雨斜风湿翠翘。
无限芳洲生杜若，吴儿不识楚辞招。
未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。
我本无家更安往，故乡无此好湖山。
译文
乌云上涌，就如墨汁泼下，却又在天边露出一段山峦，明丽清新，大雨激起的水花如白珠碎石，飞溅入船。
忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。
放生出去的鱼鳖追赶着人们来，到处都开着不知谁种的荷花。
躺在船里的枕席上可以觉得山在一俯一仰地晃动，飘荡在风里的船也知道和月亮徘徊留连不已。
湖里生长的乌菱和白芡不用论钱，水中的雕胡米就像包裹在绿盘里。
忽然回忆起在会灵观尝食新谷之事，如要滞留在江海之上需多进饮食，保重身体啊。
兰舟上的采莲女把湖上的荷花采下来送给游人，在细雨斜风里，她们头上的翠翘被打湿。
芳草丛生的小洲上长满了香草，这些采莲女又如何能一一认识？
做不到隐居山林，暂时先做个闲官吧，这样尚可得到长期的悠闲胜过暂时的休闲。
我本来就没有家，不安身在这里又能到哪里去呢?何况就算是故乡，也没有像这里这样优美的湖光山色。
注释
六月二十七日：指宋神宗熙宁五年（1072）六月二十七日。望湖楼：古建筑名，又叫看经楼。位于杭州西湖畔，五代时吴越王钱弘俶（又名钱弘）所建。醉书：饮酒醉时写下的作品。
翻墨：打翻的黑墨水，形容云层很黑。遮：遮盖，遮挡。
白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光山色的衬托下，显得白而透明。跳珠：跳动的水珠（珍珠），用“跳珠”形容雨点，说明雨点大，杂乱无序。
卷地风来：指狂风席地卷来。又如，韩退之《双鸟》诗：“春风卷地起，百鸟皆飘浮。”忽：突然。
水如天：形容湖面像天空一般开阔而且平静。
放生鱼鳖：北宋时杭州的官吏曾规定西湖为放生地，不许人打鱼，替皇帝延寿添福。
“水枕”句：躺在船里看山，不觉得水波起落，只见山头忽上忽下。水枕，等于“载在水面的枕席”。
风船：指的是“飘荡在风里的船”。裴回：即徘徊。
乌菱：指老菱。菱角老则壳黑，故名。芡（qiàn）：大型水生植物。
青菰（gū）：俗称茭白。生于河边、沼泽地。可作蔬菜。其实如米，称雕胡米，可作饭。
尝新：古代于孟秋以新收获的五谷祭祀祖先，然后尝食新谷。会灵观：据《汴京遗迹志》：“会灵观在南薰门外，宋祥符五年建，初名五岳观，观成，赐名会灵。南有奉灵园，东有凝祥池。”
游女：出游的女子。《诗经·周南·汉广》：“汉有游女，不可求思。”这里指采莲女。木兰桡：用木兰树造的船。南朝梁任昉《述异记》卷下：“木兰洲在浔阳江中，多木兰树。昔吴王阖闾植木兰于此，用构宫殿也。七里洲中，有鲁般刻木兰为舟，舟至今在洲中。诗家云木兰舟，出于此。”后常用为船的.美称，并非实指木兰木所制。桡（ráo）：划船的桨，这里指小船。
翠翘：古代妇女首饰的一种，状似翠鸟尾上的长羽，故名。
芳洲：芳草丛生的小洲。《楚辞·九歌·湘君》：“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女。”杜若：香草名。多年生草本，高一二尺。叶广披针形，味辛香。
吴儿：指吴地之人，这里也代指采莲女。吴地，指现中国长江下游南岸一带地域的一个总称。
小隐：谓隐居山林。晋王康琚《反招隐》诗：“小隐隐陵薮，大隐隐朝市。”中隐：指闲官。唐白居易《中隐》诗：“大隐住朝市，小隐入丘樊。丘樊太冷落，朝市太嚣喧。不如作中隐，隐在留司官。”
“可得”句：语出白居易《和裴相公傍水闲行绝句》：“偷闲意味胜长闲。”此处反其意而用之。
赏析
第一首诗第一句写云：黑云像打翻了的黑墨水，还未来得及把山遮住。中把乌云比作“翻墨”，形象逼真。第二句写雨：白亮亮的雨点落在湖面溅起无数水花，乱纷纷地跳进船舱。用“跳珠”形容雨点，有声有色。一个“未”字，突出了天气变化之快；一个“跳”字，一个“乱”字，写出了暴雨之大，雨点之急。第三句写风：猛然间，狂风席卷大地，吹得湖面上刹时雨散云飞。“忽”字用得十分轻巧，却突出天色变化之快，显示了风的巨大威力。最后一句写天和水：雨过天晴，风平浪息，诗人舍船登楼，凭栏而望，只见湖面上无入水，水映天，水色和天光一样的明净，一色的蔚蓝。风呢？云呢？统统不知哪儿去了，方才的一切好像全都不曾发生似的。
诗人苏轼先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情，令人读来油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。诗用“翻墨”写出云的来势，用“跳珠”描绘雨的特点，说明是骤雨而不是久雨。“未遮山”是骤雨才有的景象；“卷地风”说明雨过得快的原因，都是如实描写，却分插在第一、第三句中，彼此呼应，烘托得好。最后用“水如天”写一场骤雨的结束，又有悠然不尽的情致。句中又用“白雨”和“黑云”映衬，用“水如天”和“卷地风”对照，用“乱入船“与“未遮山”比较，都显出作者构思时的用心。
此诗描绘了望湖楼的美丽雨景。好的诗人善于捕捉自己的灵感，此诗的灵感可谓突现于一个“醉”字上。醉于酒，更醉于山水之美，进而激情澎湃，才赋成即景佳作。才思敏捷的诗人用诗句捕捉到西子湖这一番别具风味的“即兴表演”，绘成一幅“西湖骤雨图”。乌云骤聚，大雨突降，倾刻又雨过天晴，水天一色。又是山，又是水，又是船，这就突出了泛舟西湖的特点。其次，作者用“黑云翻墨”，“白雨跳珠”形成强烈的色彩对比，给人以很强的质感。再次，用“翻墨”写云的来势，用“跳珠”描绘雨点飞溅的情态，以动词前移的句式使比喻运用得灵活生动却不露痕迹。而“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”两句又把天气由骤雨到晴朗前转变之快描绘得令人心清气爽，眼前陡然一亮，境界大开。
第二首诗是写乘船在湖中巡游的情景。北宋时，杭州西湖由政府规定作为放生池。王注引张栻的话说：“天禧四年（指1020年），太子太保判杭州王钦若奏：以西湖为放生池，‘禁捕鱼鸟，为人主祈福。’”这是相当于现代的禁捕禁猎区；所不同的，只是从前有人卖鱼放生，还要弄个“祈福”的名堂罢了。西湖既是禁捕区，所以也是禁植区，私人不得占用湖地种植。诗的开头，就写出这个事实。那些被人放生、自由成长的鱼鳖之类，不但没有受到人的威胁，反而受到人的施与，游湖的人常常会把食饵投放水里，引那些小家伙围拢来吃。便是不去管它们，它们凭着条件反射，也会向人追赶过来。至于满湖的荷花，也没有谁去种植，自己凭着自然力量生长，东边一丛，西边一簇，自开自落，反而显示出一派野趣。
然而此诗的趣味却在后面两句。“水枕能令山俯仰”——山本来是不能俯仰的，杜甫有“风雨不动安如山”（《茅屋为秋风所破歌》）的句子，杜牧也有“古训屹如山”（《池州送孟迟》）的说法，苏轼却偏要说“山俯仰”。诗人认为，山是能俯仰的，理由就在“水枕”。所谓“水枕”，就是枕席放在水面上。准确地说，是放在船上。船一颠摆，躺在船上的人就看到山的一俯一仰。这本来并不出奇，许多人都有过这种经验。问题在于诗人把“神通”交给了“水枕”，如同这个“水枕”能有绝大的神力，足以把整座山颠来倒去。这样的构思，就显出了一种妙趣来。
“风船解与月裴回”——同样是写出一种在船上泛游的情趣。湖上刮起了风，小船随风飘荡。这也是常见的，不足为奇。人们坐在院子里抬头看月亮，月亮在云朵里慢慢移动，就像在天空里徘徊。因此李白说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”（《月下独酌》）这也不算新奇。不同的地方是，苏轼把船的游荡和月的徘徊轻轻牵拢，拉到一块来，那就生出了新意。船在徘徊，月也在徘徊，但诗人不知是月亮引起船的徘徊，还是船儿逗得月亮也欣然徘徊起来。诗人想，如果是风的力量使船在水上徘徊，那又是什么力量让月亮在天上徘徊呢？还有，这两种徘徊，到底是相同呢还是不同呢？他把“船”和“月”两种“徘徊”联系起来，就产生了许多问题，其中包含了一些哲理，他要定下神来，好好想一想。所以说，诗句写得饶有情趣。
第四首诗首句中的“游女”当是采莲女。因为从这一组五首诗看，苏轼应该始终都在望湖楼上，所以木兰桡上的该是“游女”。旁人不可能跳到水里给她们献花。倒是她们近水楼台，可以采了荷花献给别人。所以这第一句是写“游女”们献花给游客。水里采花的“游女”，应该就是采莲女了。天上下雨了，采莲女在湖中，首饰未免被打湿了。“无限芳洲生杜若”，屈原在《湘夫人》里有写过“搴汀洲兮杜若”，杜若代指各种香草。而“香草美人”是楚辞中最重要的意象，倒推可知，楚辞招在这里就是代指“香草”。“吴儿不识楚辞招”，是感慨采莲女不认识《楚辞》中的各种香草。杜甫《归梦》诗中有“梦归归未得，不用楚辞招”之句，“不用楚辞招”切合“有家难回”之意，与这里的“楚辞招”的意思完全不同。
六月二十七日望湖楼醉书原文
六月二十七日望湖楼醉书原文1
其一：
黑云翻墨未遮山，
白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，
望湖楼下水如天。
其二：
放生鱼鳖逐人来，
无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，
风船解与月徘徊。
其三：
乌菱白芡不论钱，
乱系青菰裹绿盘。
忽忆尝新会灵观，
滞留江海得加餐。
其四：
献花游女木兰桡，
细雨斜风湿翠翘。
无限芳洲生杜若，
吴儿不识楚辞招。
其五：
未成小隐聊中隐,
可得长闲胜暂闲。
我本无家更安往，
故乡无此好湖山。
六月二十七日望湖楼醉书原文2
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
赏析
1072年（熙宁五年），苏轼在杭州任通判。这年六月二十七日，他游览西湖，在船上看到奇妙的湖光山色，再到望湖楼上喝酒，写下五首绝句。这是其中的第一首。
这首诗写的是坐船时所见。
诗人将一场变幻的风雨写得十分生动。他那时是坐在船上。船正好划到望湖楼下。忽见远处天上涌起来一片黑云，就像泼翻了一盆墨汁，半边天空霎时昏暗。这片黑云不偏不倚，直向湖上奔来，一眨眼间，便泼下一场倾盆大雨。只见湖面上溅起无数水花，那雨点足有黄豆大小，纷纷打到船上来，就像天老爷把千万颗珍珠一齐撒下，船篷船板，全是一片乒乒乓乓的'声响。船上有人吓慌了，嚷着要靠岸。可是诗人朝远处一看，却知道这不过是一场过眼云雨，转眼就收场了。远处的群山依然映着阳光，全无半点雨意。开头两句写的就是这场景象。
这片黑云，顺着风势吹来，也顺着风势移去。还不到半盏茶工夫，雨过天晴，依旧是一片平静。水映着天，天照着水，碧波如镜，又是一派温柔明媚的风光。
诗人把一场忽然而来又忽然而去的骤雨，抓住它几个要点，写得如此鲜明，富于情趣，颇见功夫。用“翻墨”写出云的来势，用“跳珠”描绘雨的特点，说明是骤雨而不是久雨。“未遮山”是骤雨才有的景象。“卷地风”说明雨过得快的原因，都是如实描写，却分插在第一、第三句中，彼此呼应，烘托得好。最后用“水如天”写一场骤雨的结束，又有悠然不尽的情致。句中又用“白雨”和“黑云”映衬，用“水如天”和“卷地风”对照，用“乱入船“与“未遮山”比较，都显出作者构思时的用心。这二十八个字，随笔挥洒，信手拈来，显示出作者功力的深厚，只是在表面上不着痕迹罢了。
六月二十七日望湖楼醉书原文翻译以及赏析
无论是身处学校还是步入社会，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？以下是小编收集整理的六月二十七日望湖楼醉书原文翻译以及赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。
六月二十七日望湖楼醉书
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
【注释】
1、望湖楼：古建筑名，又叫看经楼。位于杭州西湖畔，五代时吴越王钱弘俶所建。
2、翻墨：打翻的黑墨水，形容云层很黑。
3、醉书：饮酒醉时写下的作品。
4、遮：遮盖，遮挡。
5、白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光山色的衬托下，显得白而透明。
6、忽：突然。
【译文】
乌云上涌，就如墨汁泼下，却又在天边露出一段山峦，明丽清新，大雨激起的水花如白珠碎石，飞溅入船。
忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。
【赏析】
第一句写云：黑云像打翻了的黑墨水，还未来得及把山遮住。诗中把乌云比作“翻墨”，形象逼真。
第二句写雨：白亮亮的雨点落在湖面溅起无数水花，乱纷纷地跳进船舱。用“跳珠”形容雨点，有声有色。一个“未”字，突出了天气变化之快;一个“跳”字，一个“乱”字，写出了暴雨之大，雨点之急。
第三句写风：猛然间，狂风席卷大地，吹得湖面上刹时雨散云飞。“忽”字用得十分轻巧，却突出天色变化之快，显示了风的巨大威力。
最后一句写天和水：雨过天晴，风平浪息，诗人舍船登楼，凭栏而望，只见湖面上无入水，水映天，水色和天光一样的明净，一色的.蔚蓝。风呢?云呢?统统不知哪儿去了，方才的一切好像全都不曾发生似的。
诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。
创作背景
宋神宗熙宁五年（1072），作者在杭州任通判。这年六月二十七日，他游览西湖，在船上看到奇妙的湖光山色，再到望湖楼上喝酒，写下这五首七言绝句。
作者简介
苏轼（1037—1101），宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。苏洵长子。嘉祐二年（1057）进士。累除中书舍人、翰林学士、端明殿学士、礼部尚书。曾通判杭州，知密州、徐州、湖州、颍州等。元丰三年（1080）以谤新法贬谪黄州。后又贬谪惠州、儋州。宋徽宗立，赦还。卒于常州。追谥文忠。博学多才，善文，工诗词，书画俱佳。于词“豪放，不喜剪裁以就声律”，题材丰富，意境开阔，突破晚唐五代和宋初以来“词为艳科”的传统樊篱，以诗为词，开创豪放清旷一派，对后世产生巨大影响。有《东坡七集》《东坡词》等。
《六月二十七日望湖楼醉书》教学反思
我是个情感丰富的人，看《西游记》也会流泪，对于诗，更是觉得曼妙无穷，情有所衷。教学了很多年书了，也教了很多首古诗了，曾在一段时间我不能走出教学的束缚，那就是教学导向总是“有诗没人”。也就是太过于注重诗的内涵，总想琢磨个透才觉痛快。同时也造成了教学方式的僵硬，比如过多的齐读带来的学生滥竽充数，对于学生个体的发展关注不够，不利朗读习惯的养成。这样反而不能让学生很好地触摸诗意，个人的教学瓶颈也总无法突破。
一首古诗的后面就有一段历史，这使得这些文字的生命力更显苍劲，教到一个什么度，才叫好？这曾是困扰我很久的一个问题。通过上次在港口的上课，在教研室梁老师的点评中，这样的几个关键词让我在古诗教学找到了一点方向：“品味琢磨”“诵读”、“触摸”“、多积累”。我是这样理解的：“品味琢磨”是语文阅读教学的根之所在，是语言的训练的必经之路；“诵读”是教学方法的法宝所在，也是语文课的魅力所在；“触摸”即是对古诗教学尺寸的把握，是我们非常关注的诗意的解读尺码；“多积累”则是要求学生胸藏万汇，吞吐自如，这自然是由量变而引起的质变。
基于这样的认识，再次教这两首古诗，就想从这几方面有所突破：
第一、追求简单的教学流程与扎实的学习过程。两首古诗，一读诗面，二读诗意，三读诗的韵味。在这个过程中，把握阅读教学建议中所提出的.“在阅读教学中，要引导学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验。”这就把学生的学习体验提到至高位置，我的教要实实在在地服务于学生。要特别注意不急于理解诗意，慢慢读过来，诗情画意就在学生心中了。让学生在朗读能力与理解感悟，语言的积累、内化的能力上有所提高。
第二、追求教学资源的合理利用，丰富学生的积累量。因为节约了一个课时的用量，所以在第二课时中，可以在不增加教学课时的情况下，开展“西湖美”的主题诵读与积累。对于这些课外诗的学习，我们就可以光明正大地提出“不求甚解”的学习要求。我相信，读得多、背得多，学生对于诗的语言敏感度也会随之增强。
在沙溪下泽小学再次上完课后，同样有收获与缺憾。
收获一：在教学流程上稍显清晰。教学流程的清晰，是对学情有良好把握的基础上才能有所突破的。事先我与下泽小学五甲班的学生从未见过面，因为紧接在前一位老师的课后，我甚至连与学生相互熟悉的时间都没有。在这样的情况下，我与孩子们直接进入了学习状态。因为语言是最直接的沟通方式，表情是最好的溶合剂，上课不久，孩子们虽没与我有太多的沟通，但我从他们略带紧张却充满信任与期待的眼里得到了信心。是的，心里踏实，是上好一节课的原始基础。这份踏实来自于上一次课的历练，来自于对教材的细心钻研，来自于对学生、对课堂的期待。因此，一节课中，我与学生从读诗题、读诗人、读诗意、读诗情、对比读等多种读的形式中，逐渐把凝固的文字读得鲜活，逐层深入的学习将教学目标层层推进。
收获二：教学难点需要有效的教学手段来突破。在教学《六月二十七日望湖楼醉书》一诗的学习中，如何让学生把握好诗的节奏与语言感悟的有机结合？我尝试着以分组分句的形式进行朗读的训练。让学生把握速度与节奏的同时找到诗句中的文字依据，这样将形式与内容就较好地结合起来，学生也直观地感受到本首诗的语言特色。
缺憾一：读的训练还没有达到最大化，学生的个性化朗读训练未体现。在教学设计中，我总习惯于把课堂设想得过于美好，因此对于课堂中可能出现的问题预想不够。这是影响课堂教学机智的重要因素。对于朗读的训练，我虽然大量地读了，但是对于学生个性化的朗读训练不充分。对于更多的学生来说，两首古诗的朗读基本上是教师的一个版本。如《六月二十七日望湖楼醉书》一诗，是一首节奏感强的诗，每句之间要衔接得紧凑些，能给人以骤雨狂风的语感，这是我对这首诗的理解。但是，对于学生来说，他们可能会觉得凝重的语气，缓慢的语速更能体现这场雨的来势猛烈。这也是对开放的课堂理解不深造成的。
缺憾二：读写结合的体现不太实在。在阅读教学中，读写结合是一种有有效的训练方式，它能让学生在读的同时训练语言表达的能力。在本次的教学中，这两首古诗虽以读为主线，但我还是想在一节课里能给学生留下更多，因此就安排了一个写诗句意思的教学环节。从课堂的表现来看，学生的能力并没有太明显的变化。现在分析其原因，主要是训练目的不明确，只是要学生写出诗句意思，其中的具体要求不细，所以，学生写出的内容也是泛泛而谈。
教学的艺术虽是遗憾的艺术，但也是修补的艺术。在问题的发现中提出以下改进策略。
改进策略一：珍视学生的个性化朗读，让读不再空泛。对学生感受的珍视，是一个教师教学境界提升的标志。课堂的精彩，是由学生的点滴垒积而成的。在今后的教学中，要更多地创造学生动口、动手、动脑的学习实践机会。在朗读训练中，不要以教师自我为中心，对于部分有独特见解与朗读方式的学生，要尊重他们的感受，并尽量给他们提供更大的空间。学生的发展，就是教学的发展，就是教师真实成长的足迹。
改进策略二：对于阅读教学中读写结合的实践，要更加务实。针对班级学生与教学内容，要设置更目标更为明确有读写结要求，抓好读写结合点。一般在课堂中的读写结合训练点宜小不宜大，这样适合学生当堂达到要求、看到效果。
对于古诗的教学，我属于一个初探者。一点小小的尝试，一些不尽人意的地方，都会成为我成长过程中真实的足迹。对于古诗，我依然情有独钟，依然会踏歌而行，寻找诗意的语文课堂，寻找诗意的教学人生。